构图的形状与线条

康德在《判断力批判》一书中写道：“绘画、雕塑、甚至还包括建筑和园艺，只要是属于美术类的视觉艺术，最主要的一环就是图样的造型，因为造型能够以令人愉快的形状，去奠定趣味的基础，而不是通过在感觉上令人愉快的色彩的表现。那种能使得轮廓线放射出光彩的色彩，起的是刺激作用。它们可以使物体增添吸引人的色泽。但并不能使物体成为经得住观照审视的美的对象。相反，它们却常常因为人们对美的形状的需要而受到抑制，甚至在那些容许色彩刺激的场合，它们也往往因为有了美丽的形状才变得华贵起来。”

在欣赏一幅绘画作品时，它所描绘的艺术语言体现于形状和线条中。直线是刚硬的，曲线是柔美的，正三角代表稳定和牢固，矩形规矩而有力。在照相机、摄像机取景器中，被拍摄物体通常具有两种模式。首先，是固定式取景，这种情况通常出现于新闻拍摄中，被拍摄的环境是完全固定的，记者身在拍摄现场，只能被动选取拍摄角度，通过照片或视频展现给受众最大新闻含量的有效信息。第二，是自由组合式取景，主要运用于广告拍摄和影视拍摄。可以根据艺术家的主观意识调整物体位置、角度、光线等，直至能够取到最佳镜头。

构图的协调性很重要。海上落日是绝佳的风景，镜框中的水平线需要形成1∶3或1∶6，如果是位于正中部分则不妥。横向构图的水平线不能倾斜，否则失去平衡的画面给人以不稳定感。在影视剧作品中，为营造紧张和不稳定的心理状态时，也可以运用失去平衡的画面来表现。

在延续至今的中国绘画理论中，我们可以看出古人对平面艺术作品的构图之美相当重视。南北朝书画家谢赫在《古画品录》中记载：“六法者何？一气韵生动是也，二骨法用笔是也，三应物象形是也，四随类赋彩是也，五经营位置是也，六传移模写是也。”日人金原省吾曰：“六法为创作上之法则，同时亦为批评上之法则。”四库全书总目提要云：“所言六法，画家宗之，至今亦千载不易也。”^[1]“骨法”即是线条构图，“位置经营”即整体构图。

摄影和摄像作品中的视觉形象元素是由形状和色彩两个部分组成的。视觉形象中，轮廓线条使描绘的物体更加明确，“形状”配合“轮廓线条”，并加入光线、阴影等明暗度的运用，将视觉语言更直接地表达出来。所以，不要把“构图”看作是冰冷枯燥的艺术理论。“构图”是存在于每个人身边的，请用两只手的拇指和食指构成一个视觉框架，将一部分景物收到这个小框架之中。