超诣旷达，天地和美

古代音乐的创作过程是音乐家美学心性的表现，身心从雄浑进入虚静状态，使得心无挂碍，化空灵为充实。刘勰《文心雕龙·神思》中说：“陶钧文思，贵在虚静；疏瀹五脏，藻雪精神”。身心与道契终能出尘超俗，沉浸与“乱山高木、碧苔芳晖”之间，进入音乐创作的忘我之境。

《列仙传》载：“周王子乔好吹笙，作凤鸣，后告其家曰‘七月七日待我于缑氏山头’及期果乘白鹤谢时人而去。”古人认为音乐之道可以通天成仙，缑山王子乔驾鹤成仙的故事为世人称道。《二十四诗品》中“飘逸”中曰：“落落欲往，矫矫不群，缑山之鹤，华顶之云。”音乐家构思音乐与诗家创作一样，其心绪已然是绝世而独立的，就像那缑山上入云的仙鹤和华山之山巅缭绕的白云。吕温《乐出虚赋》中提出音乐创作的美学观点是：“去默归喧，始兆成文之像；从无入有，方为饰喜之名。”“默”是主体的虚静，创作前涤除玄览、凝心静默；创作时返虚入浑，吞吐万境。艺术是心灵的表述，在艺术家忘我的那一刹那即产生静照。静照的起点在于空渚一切，心无挂碍，静观万象，万象如在镜正中，呈现出各自充实的内在生命。万物静观皆自得。绘画、音乐创作及研究过程是心灵由静到动、由沉思到飞跃的过程。

我国美学大家宗白华先生曾提出：“空灵和充实是艺术精神的两元。”音乐和绘画的本质正是一种包涵了空灵和充实的两元性艺术。倘若“超以象外、大音希声、超逸旷达、天地和美”属于艺术的空灵精神，那么接下来的，则是艺术家的创作环境对艺术充实性的体现。