（四）声音的层次

要想使声音在影片中真正发挥艺术上的作用，必须有目的、有重点、有层次地来组合各种声音，竭力避免声音的堆砌、重叠和平均使用。当我们运用任何一种声音时，必须首先确定用这声音来表现什么，必须了解这声音的表现力范围以及它的最长尺寸、最短尺寸，必须明确这声音在哪些画面上需要突出，在哪些画面上仅作为背景而存在。只有这样，才能消除声音的无力、含混和喧嚣的现象，才能与画面密切地有机结合起来，发挥高度的表现力^[8]。

影视作品中出现的声音都不是孤立的。在面对自然音响、环境音响、解说词和音乐时，要综合考虑声音的主次，突出重点，避免发生声音的混乱。

【注释】

[1]李南：《广播电视中的声音》，北京：中国广播电视出版社，2006年，第23页。

[2]〔法〕米希尔·希翁：《视听幻觉的构建》，黄英侠译，北京：北京联合出版公司，2014年，第10页。

[3]郝俊兰：《电视音乐音响》，北京：中国广播电视出版社，2008年，第136页。

[4]〔美〕大卫·索南夏因：《声音设计》，王旭锋译，杭州：浙江大学出版社，2009年，第59页。

[5]〔美〕大卫·索南夏因：《声音设计》，王旭锋译，杭州：浙江大学出版社，2009年，第60—61页。

[6]〔美〕大卫·索纳斯蔡恩：《声音设计》，王旭锋译，杭州：浙江大学出版社，2009年，第62页

[7]〔法〕米歇尔·希翁：《视听——觉的构建》，黄英侠译，北京：北京联合出版公司，2014年，第215页。

[8]黄志峰：《蒙太奇技巧浅谈》，北京：中国电影出版社，1982年，第96页。