充分表现手、眼、身法的潇洒

川剧文小生的俊美和书生气质，不仅体现在唱腔唱词上，也体现在其指法、眼睛、褶子功、折扇等技巧上。

指法是一个极为重要的表现载体，文生的指法难，根据总结，目前专门用于文小生的指法就有上百种之多，常用的也有几十种。“天地日月夜、风云雷雨雪、山水石鱼浪、草木鸟花香、你我来去转、不眠开闭关”等意境要用手指把它表现出来，对技巧的要求是非常高的。“指”要柔软、纤细，少一分就娘娘腔，多一分又颇粗鲁，失掉了读书人的风度，所以演员在拿捏“指”的程度时尤其难。手指的舞台表现功能非常丰富，可以传情、传神，还可以代替演员说话。比如无名指表示提示或磨墨，小拇指代表藐视的情绪，往上指表示太阳，手指一转表示我们去转一转等。这就要求文生演员不仅要在技巧上做到，还要有一定的文化修养和艺术内涵，文生演员内外兼修才能更好地通过人物思想去揣摩和理解剧本内容，选择贴切的指法来展现和丰富人物形象。

眼是心中苗，神在两目，情在面容，手要能语，目要能言，“喜、慌、恨、情、甜、傻、醉”这些表现人物的情绪必须通过演员的眼神变化来呈现。眼神的表现力需要不断观摩和练习，著名川剧表演艺术家蓝光临先生说过：“一身之戏在于脸，一脸之戏在于眼睛。”表演艺术，三分天赋、七分努力，在舞台上眼睛一定要专注、准确，才能将人物性格和感情完全传递给观众，才能将情眼、甜眼、醉眼等眼神结合剧情细致地呈现出来。

褶子功是川剧文生最具特色的表演手法，在全国的戏曲剧种中，也是首屈一指的，因其充分运用褶子功于表演中，所以川剧褶子的制作也有一些特殊的讲究，如开衩高，离袖仅寸许；前襟素色，除领口外旁无绣作；质地轻薄，以真丝双绉为佳。有了这些讲究，加上演员习就的踢褶、蹬襟、衔襟、顶襟、勾襟、掺襟、理襟、撒襟等褶子功夫，就可以表现出风流儒雅、飘逸大方的风度。演员对褶子的运用，能深刻地刻画角色的不同性格、不同身份、不同境遇。如《放裴》中裴禹的褶子舞蹈，就表现了“喜、怒、哀、逃、寻、避、惊”的情绪过程；《逼侄赴科》中潘必正的褶子也表现了他不舍陈妙常又不敢表现的复杂心情。

折扇的许多故事历来都与名人雅士相关联，所以，折扇成为古代有文化的优雅人士的意象符号，以及文人相互切磋文采的珍贵赠品和藏品。在川剧表演艺术中，折扇也是表演手法之一，如川剧《摘红梅》中的裴舜卿、《逼侄赴科》中的潘必正等，这一类角色都是风流儒雅的饱学之士，他们手中的扇子既是装饰物，又是表演过程中借以抒情的道具。折扇在川剧表演中可以喻人、传信，也可以传情，甚至“说话”。戏曲前辈艺术家们根据自己多年的生活观察和创作经验，不断完善，形成了一些川剧表演用扇谚诀，如文生平胸扇、武生平头扇、小丑扇耳肩、花脸扇过头等，非常形象地展现了不同行当人物的差别。不过这只是一种概括的总结，要真正塑造好人物的性格和形象，必须寻找角色人物的表演艺术特征。以文生用折扇来看，要做到斯文、儒雅、隽永、秀气，还要加上优美的姿态，才会平添翩翩风度和浓浓书卷气。总之，应该掌握分寸，稍一过火，便会“差之毫厘，失之千里”。

川剧是中国戏曲界最具特点的一个剧种，而川剧文生又是川剧里的一朵奇葩，它通过独特的表演功法展现了川剧小生青春年少、斯文儒雅、落落大方、风流潇洒、怡然自得的行当特色；其唱词的文雅又展现了川剧剧本沉博绝丽、雅俗共赏、风趣幽默的文学特点；同时通过文生表演也可以窥探部分四川地域文化和民俗文化；是川剧传统文化中的一个重要组成部分。