三、混合价值
音乐往往具有混合功能，相应地，也具有混合价值。有时人们对音乐的需要本身就是多重的而并非单一的。例如人们可能既需要审美又需要抒发内心思想情感，或者既需要审美又需要掌握相关知识，既需要休闲又需要道德完善，等等。总之，当音乐满足多种需要时，就具有混合价值。
概括起来，由思想家提出的“真善美的统一”，可以作为追求音乐的混合价值的经典表述。这种混合价值可以从两个方面来看待，一个是前文所述的混合功能实现过程所体现的真善美混合的价值，一个是音乐的内容与形式所承载的真善美所混合的价值。前者无须赘述，后者需要进一步阐述。音乐中所具有的真善价值，在哲学上称为“内含价值”，即音乐自身能够包含的价值，它是人们从音乐中可求的东西。内含价值和“内在价值”的区别在于，它是内含于音乐的，却不一定是音乐独有的。因此，音乐的混合价值即内在价值（它自身不可替代的审美价值）和内含价值（非音乐独有却能为它所包含的真善价值）的混合。
追求真善美是人类普遍的思想行为。追求真理，是为了获得对世界的正确认识，以利于改造世界，提高人类的生存质量，特别是改善物质生活。哲学和科学是追求真理的典型。“真”关注的是“是/不是”。追求道德完善，是为了获得人自身心灵与行为的合理规范，以利于心灵和谐、社会和谐。宗教和伦理是倡导道德完善的典型。“善”关注的是“好/不好”。追求感性完善，是为了获得充分的感性体验，以利于身心的愉悦和满足，在实现精神的自由和升华的同时，体现身心和谐的人性。文学艺术是追求感性完善的典型。“美”关注的是“美/不美”。有人曾经将三者彼此等同，那是因为三者都追求“和谐”，即理性的和谐（真）、观念的和谐（善）和感性的和谐（美）。黑格尔将三者做了区分。他的逻辑起点是客观唯心主义的“理念”，认为理念的显现有三种方式，即概念的方式、观念的方式和感性的方式，分别对应哲学、宗教和艺术。尽管他将三者划分了等级（理性形态的哲学最高级，其次是观念形态的宗教，最低级的是感性形态的艺术），但三划分依然有贡献，因为它至少清理了过去的混淆。在现实生活中，真善美的价值往往需要结合起来。追求认识之真，如果不考虑“好/不好”或“该/不该”，有时会产生不良后果。有些科学家只顾发现、发明，却不管自己的成果是否被善用。法西斯一旦利用了这一点，将给人类造成巨大的灾难。不负责任的医务人员如果对精神脆弱、身患绝症的病人说真话（告诉他们真实的病情），后果不堪设想。在情感领域，固执于真，很可能付出情感代价。对自己的爱人，如果在非原则问题上过于追究对错，得理一分，可能失情三分。轻工产品中的日常用品，既是科学（真）的价值体现，又是实用（善）的价值体现，同时由于讲究外观而具有感性完善（美）的价值体现。
艺术为了表现的需要，追求感性的完善，往往采取夸张的手法而不顾真实性。正因为如此，才获得充分的感性效果。古今中外许多思想家都认为，美和审美不处于利害关系中，也就是说，感性的完善和善恶无关。那么包括音乐在内的艺术是否就不具备真善美统一的混合价值？并非如此。当然，需要考察的是音乐具备真善美混合价值的可能性。由于真是概念性的，善是观念性的，美则是感性的，因此要将三者结合一体，就需要有能够把概念、观念和感性糅在一起的载体。音乐是否具有这样的能力或特点呢？答案是肯定的。表现性的音乐就是用感性形式来表现思想情感，即真和善的内容。也就是说，表现性音乐可以具备真善美的混合价值：真和善在内容，美在形式。呈现性的音乐本身只具有审美价值，在实用中可能被赋予真善价值，这属于混合功能对应的混合价值，不是这里要阐述的音乐所包含的混合价值。以下分别分析歌曲、标题音乐和表现性纯器乐的混合价值情况。
1.歌曲的混合价值。歌曲的歌词承载真和善的内容，而曲调则用完善的感性形式与它们配合，从而达到真善美的统一。歌曲本身是综合艺术，是诗歌与音乐的结合。当然，就今天的歌词与诗歌而言，二者还是有区别的。总体上说，歌词的表义性成分多于诗歌，相对浅白，一听就明白。而诗歌则表现性成分多于歌词，离一般语言逻辑远，需要细细品味。歌词的特点是和歌曲的听觉性直接相关的。诗歌主要用阅读的方式来审美，可以反复阅读。而歌词和曲调结合，必须在歌曲展现过程中理解，所以不能过于含蓄。语义性与直白性，使歌词可以承载真和善的内容。其中的真理内容传递的是知识信息，如史诗演唱中传递的民族历史信息，或像“三字经”那样的包含一定生活知识的信息。而善的内容则传递赞颂美德或劝善的信息，这是古今中外很多歌曲都具有的信息。歌词本身具有一定程度的诗歌美，加上曲调的音乐感性魅力，这样，歌曲就具有了真善美的混合价值，既能满足人们的审美需要，又能满足人们的知识需求和社会的感化需要。
2.标题音乐的混合价值。器乐是非语义性的，或者说，是音乐中语义性最弱的。因此，器乐的真善内容往往通过标题来指示，例如《二泉映月》、《命运交响曲》、《火星神话》等等。其中，善的内容居多。当然，标题是语言符号，是非音乐的因素。另一方面，简短的标题不可能完全承载概念或观念内容。因此，标题所指示的内容，还需要通过创作背景的了解和形态分析来获取。包括器乐所产生的民族、社会、历史、相关人物、创作意图、乐曲结构等信息。和歌曲对比，器乐的标题相当于歌词。显然，大段的歌词，到了器乐这里，只剩下一个词，如“流水”、“英雄”，或一句话，如“北京喜讯传边寨”。从审美角度看，标题引导器乐审美者在欣赏音乐的过程中产生定向联想。这样，器乐丰富的感性样式，连同标题引导的真善内容一道产生审美反应，从而体现真善美的混合价值。
3.纯器乐的混合价值。纯器乐即无标题器乐，被西方人称为“绝对音乐”。显然，纯器乐没有标题，在表现非音乐内容上也就没有一般语言的帮助。但是，正如在“音乐的特殊性”题下将要揭示的那样，纯器乐可以通过其他方式获得一定程度的语义性。在实践中，通过引用大家熟悉的曲调片段，达到语义的表达。或者通过文化圈内的约定俗成，使特定音调对应特定内容，就像语言的能指和所指的对应一样。非洲的鼓语就是这样表达语义的。在任何文化圈内，由于形成了包括音乐知识在内的地方性知识，对当地人而言，文化圈内的传统音乐所承载的意义，是不难理解的，就像当地方言一样。这一点在各地的民间音乐生活中都能得到证实。音乐知识包含理性和感性两方面。理性方面如仪式音乐的意义，当地人都能了解其中的意思。感性方面，人们熟悉音响和相关行为所承载的混合信息，能够有效进入音乐体验，获得充分的音乐感受，体现了音心对应关系。艺术音乐中的纯器乐，同样有约定俗成的指向意义。库克的专著《音乐语言》所要阐明的，就是西方大小调体系的器乐所具有的指向性意义。他所要表明的是，调性音乐是情感语言。心理学的研究，对音乐意义的揭示又有新的拓展，如格式塔心理学对相似性的研究，其“异质同构”说（或称“同形说”）被用来解释音乐和情感的对应关系。音乐心理学关于联觉的研究，通过音乐和视觉事物的对应研究，也揭示了音乐具有相对确定的联觉指向。如高音对应明亮或轻盈的事物，低音对应暗淡或沉重的事物。进而，通过这样的对应，可以揭示音乐和情感情绪之间的对应关系。
以上3种类型的音乐，即歌曲、标题音乐和纯器乐，按其顺序，各自的语义性递减。如果将音乐自身的语义性也算在内，那么，歌曲的语义性就应包括歌词的语义性和曲调的语义性，同样，标题音乐的语义性应包括标题的语义性和音乐的语义性，而纯器乐的语义性则只存在于器乐所引用的已经广为流传的曲调中，以及音乐文化约定俗成的指向性意义中。但是，只要音乐具有语义性，就可能具有真善的价值；这些内含价值加上音乐自身的审美价值，成为混合价值。需要强调的是，只有审美价值才是音乐自身独有的、不可替代的价值，即作为目的的内在价值，而其他价值也即真善价值，则是音乐可以包含的，却不是独有的价值。
思考题
1.音乐有哪些功能？
2.音乐有哪些价值？
3.音乐的独有价值指什么？