二、丰富

美的音乐作品总是具有非常丰富的变化和对比。并非所有有序的事物都美。钟表的滴答声也很有序，但是人们通常不会对它进行审美，因为它过于单调、不丰富。在有序的基础上，审美的音乐往往通过各种手段来获得丰富的审美效果。专业创作的乐句发展常常采取的是音高、音色、强弱、节奏等的对比。和声、复调本身就有色彩和性格变化与对比。大的层次上，常采取不同性格的主题或乐段的对比。例如西方奏鸣曲式呈示部中主题和副题往往有着不同的性格；展开部充满丰富的变化，与呈示部和再现部构成对比。回旋曲在主题乐段之间有不同的插部，这些插部构成不同的对比，大大增加了乐曲的丰富性。当然，这些变化、对比，都必须保持内在的统一性，以确保乐曲整体的有机统一。例如，总体风格上必须高度一致。许多作曲技法都能保证变化中的统一性。例如“模进”，音型整体上移或下移，基本结构保持不变。“变奏”，对乐句或乐段“原形”进行变化，但是所有的“变形”都不同程度保持了原形结构的基本框架。欧洲的“帕法卡里亚”，旋律段落的各种变化，都保持了确定的低音/和声结构型。

民间音乐也采取各种方式来丰富曲调。在“起、承、转、合”的结构中，“转”突出的就是变化对比。“承”句虽然承继了“起”句的乐意，但是也有变化。许多民族民间音乐往往采用统一框架重复基础上，进行即兴变化。例如印度的拉格、新疆的木卡姆、黑人创造的爵士乐等等。几乎所有民族的传统民歌都由于在演唱时即兴编词而出现无限丰富的变化，只保留了原来的曲体结构和曲调的骨干音。