合适的音乐类型

审美必须选择适合个人审美能力和审美趣味的音乐类型。

并非有了审美目的或欲望，就能和音乐发生审美关系。许多习惯于倾听大众音乐的人希望自己也能欣赏交响乐，抱着这样的愿望去听西方的管弦乐，或中国作曲家写的交响音乐，结果却没有如愿，因为他们进入不了那样的音乐。这里遇到了审美能力的问题。比起大众音乐来，管弦乐复杂得多，需要训练有素的耳朵或经常接触它的耳朵才能欣赏。

反之，一个有能力欣赏传统交响乐的人，未必能进入他所不熟悉的音乐天地。例如，不少人无法欣赏现代音乐。包括一些古典音乐的爱好者，他们习惯于传统调性的音乐听赏，对无调性音乐不能产生审美感受。同样，有能力欣赏专业创作的音乐作品的人，未必有能力欣赏民族民间传统音乐。福建泉州南音乐团曾到某音乐学院演出，当晚学院音乐厅座无虚席。但是晚会后师生都反映无法进入南音世界，人们甚至无法区别不同的乐曲，由此感到困惑或感叹自己音乐耳朵的局限。北京非民族音乐学专业的教授初次到天津民间茶馆听京韵大鼓，鼓掌喝彩之处往往和当地人不尽一致。这也是审美能力的问题。幽默的审美活动也有类似情形：跨国婚姻的家庭，对待不同文化的幽默，往往表现出审美能力的差异。在欣赏中国相声时，夫妻俩经常笑不到一块。中国妻子告诉外国丈夫“这里更可笑”，可是怎么说他也不明白。轮到看外国幽默片，比如《憨逗先生》，两人又笑不到一块，对外国丈夫的指教，中国妻子也无法弄明白。

因此，要和音乐发生审美关系，就必须选择适合自己审美能力的音乐类型。

审美能力是决定审美对象和审美主体能否生成的必要条件。所谓“音乐的耳朵”和“非音乐的耳朵”，区别就在于对某种音乐是否具备审美能力，包括辨识能力。对一种或某些音乐是“音乐耳朵”，未必对另一种或另一些音乐也是“音乐耳朵”。这一点在其他技艺领域也有同样的事例。人们总相信“眼见为实”这句话，并且在实践中也相信“亲眼所见”的东西。事情并非如此。以围棋为例，对一个不懂围棋规则的人来说，即便他在观棋，眼见之实也只是棋格子和黑子白子的交错，直观中围棋艺术的审美对象对他而言并不存在，或没有生成。而一个九段高手和一个初学者观看同一棋局，眼见之实也大不相同：高手能看到的精彩对象，初学者未必能看到。同样，对不懂垒球的人来说，那些抛球、击球、跑垒等动作都不能引起他的鉴赏反应，因为球艺对象对他而言并没有生成。所谓“内行看门道，外行看热闹”，说的就是这种情形。

回顾康德关于依附美的论述，对审美能力问题的思考将有所助益。在康德看来，艺术作品的美与否，与被依附物无关。音乐的美与否，与标题或题材无关。具象绘画的美与否，与具象本身无关。书法的美与否，与文字及其概念本身无关。为了帮助学生理解康德，老师问学生两个相关的问题：第一，大师画的魔鬼美还是徒弟画的天使美？第二，大师画的魔鬼美还是大师画的天使美？学生茫然。为了说明问题，老师宣布自己是右撇子，之后就在黑板上写字——用右手写了个“丑”字，用左手写了个“美”字。写完要求学生按行书的标准判断哪个字美。在直观中答案很明显：“丑”字美，“美”字丑。这时老师指出，任何字都可能写得好，也可能写得不好。因此，书法的美与否，并不在于写什么字。同理，画魔鬼和画天使如同写“丑”和“美”字一样，都可能画得美，也可能画得不美。外行看热闹，只看画了什么，而不是看画得怎样。关于大师和徒弟绘画比较问题，涉及日常经验和审美经验。学生由于没有将二者区分开来，所以难以回答问题。美学上很重视区分这两种经验，尽管它们有着一定的联系。在日常经验中，天使是美的，魔鬼是丑的。而在审美经验中，大师的作品是美的，尽管画的是魔鬼；徒弟的作品不如大师，尽管画的是天使。内行看的是构图、色调、笔触等，而不看被依附的是什么。对于音乐，外行总是追问音乐说了什么，就像关注绘画作品画了什么一样。因此他们关注标题和任何可以参考的信息，采取对号入座的方式，力图将音乐和相关信息对应起来；如同对待语言，希望将能指和所指联系起来。这一方面表现出日常语言的影响，一方面也表现出认识活动的惯性。平时人们习惯于处在理性认识的状态中，而感性体验和感受则往往在意识之外，下意识地发生，并留在潜意识中。例如对一个美丽的事物往往会下意识地多看几眼，但这仅仅是下意识的。也就是说，只要醒着，一般人更多地处于理性状态。面对艺术，包括音乐，人们也习惯地用警醒的心灵去对待，用认识活动的方式来进行审美。其结果是忽视音乐自身，而关注音乐之外的事物，或者说关注音乐之外的内容。而内行则在掌握背景知识的基础上，倾听音乐本身的各层次结构以及表演者展示出来的韵味，或者说，直接体验音乐的感性世界，无论是怎样的感性（美的、不美的或反美的）。这一切都依赖审美经验，并积累审美经验。可见，审美能力来自审美经验，也表现在以审美的方式来对待音乐，而不受日常经验影响，尤其不受认识思维习惯的影响。

另一方面，人人都有审美偏好，这种偏好决定了审美选择。只要可能，人们总是在最大范围内选择符合自己审美趣味的音乐来欣赏。这一点和日常生活中的选择一样。人们总是根据自己的审美眼光来挑选各类生活用品——除了实用，还要美观，而且是符合自己审美趣味的美观。可以确定的是，在无从选择的情况下，例如在音乐会现场，节目单是事先确定的，演出的曲目顺序通常也按照节目单确定的前后关系，听者未必同等程度喜爱每一首乐曲，却依然从头听到尾。其中有些作品符合或接近他的审美趣味，有些则不符合或不尽符合。对这种现象的分析，可以得出这样的结论：尽管美的类型各式各样，人们的审美趣味却只针对其中的一种或几种类型，但是，只要是美的，人们都乐于接受；区别在于审美愉悦的程度不同——对最符合自己审美趣味的音乐，人们在欣赏时最容易获得审美的高峰体验，其他类型则依照符合程度而产生各不相同的审美体验。

因此，出于审美目的，还应选择适合自己审美能力和审美趣味的音乐作品。