关于乔仲常及其《后赤壁赋图》

《后赤壁赋图》曾由清宫收藏，《石渠宝笈初编》卷三二著录“宋乔仲常后赤壁赋图一卷”，并云：“卷中幅押缝有醉乡居士梁师成美斋印、梁师成千古堂、永昌斋、汉伯鸾裔、伯鸾氏、秘古堂记诸印。”辛亥革命后，《后赤壁赋图》辗转流落到美国，今藏美国堪萨斯市纳尔逊—阿特金斯艺术博物馆（Nelson—Atkins Museum of Art）。全卷以八幅纸粘接，拖尾有北宋赵德麟题跋：“观东坡公赋赤壁，一如自黄泥阪游赤壁之下，听诵其赋，真杜子美所谓‘及兹烦见示，满目一凄恻。悲风生微绡，万里起古色’者也。宣和五年八月七日，德麟题。”^[2]赵德麟为苏轼门人，宣和五年为公元1123年，这是此画的创作下限，这时距苏轼去世仅仅二十三年，距苏轼写作《后赤壁赋》，也不过四十二年。^[3]

《后赤壁赋图》作者乔仲常，南宋邓椿《画继》卷四有云：“乔仲常，河中（治所在今山西永济蒲州镇）人。工杂画，师龙眠。围城中思归，一日，作《河中图》赠邵泽民侍郎，至今藏其家。又有《龙宫散斋》手轴、《山居罗汉》《渊明听松风》《李白捉月》《玄真子西塞山》《列子御风》等图传于世。”记载虽然比较简略，但因此可知他曾师事与苏轼交往密切的北宋大画家李公麟。^[4]

《后赤壁赋图》以长卷形式再现苏轼《后赤壁赋》描写的夜游赤壁的全过程，画面具有十分明显的叙事性。画家将原作分切为九个段落，依原赋叙述的顺序次第在一个统一的时空范围中展开，直接将文学作品的表现内容转换为视觉形象，并将《后赤壁赋》分段题写在相对应的画面上，文学描写与画面形象构成生动的呼应补充关系^[5]，对苏轼原作的思想意蕴具有独特的解读阐释和再现，对理解苏轼原作，提供了不少重要的启发。

关于《后赤壁赋图》的作者，也存在一些疑问。

大体上，目前艺术史学界大多数学者都认同作者为北宋乔仲常，如徐邦达^[6]、谢稚柳、杨仁恺^[7]、［美］高居翰^[8]、［日］板仓圣哲^[9]、翁方戈^[10]、王克文^[11]、万青力^[12]、陈葆真^[13]、衣若芬^[14]等。或认为即使不是乔仲常，画作的时代也是北宋，如李军《视觉的诗篇——传乔仲常〈后赤壁赋图〉与诗画关系新议》一文，认为虽不能肯定作者一定是乔仲常，但时代应是宋代尤其是北宋，并说：“无论该画的作者是不是乔仲常，它无疑是中国美术史上最伟大的绘画作品之一。”^[15]

质疑者则有丁羲元和赵雅杰。

丁羲元《乔仲常〈后赤壁赋图〉辨疑》认为：画卷存在明显的临摹习气；作者应是一位有生活体验的、又精于传统的人物白描艺术，而却并非精通文学的画家，甚至是民间艺术家如陆远之辈，而非乔仲常。丁的结论：其原本创作不应早于南宋，而其摹本之年代当在明清之间。^[16]

赵雅杰《传乔仲常〈后赤壁赋图〉研究》一文推断乔仲常《后赤壁赋图》“赋文题写的时间应是在明代初期之后，更加具体的是明代中期，大约为16世纪初至16世纪70年代之前”。而画作“创作时间为嘉靖至隆庆初年即16世纪40—70年代”。^[17]

关于该画时代和作者问题，不是本文讨论的重点，本文的重点放在讨论绘画和文学的关系，着重讨论画卷对原作意蕴的视觉呈现和主题揭示。作者是不是乔仲常，并不影响本文的讨论。至于时代，本文认同多数学者的观点，尤其是李军论文的结论，即画卷的时代应该是宋代尤其是北宋。