剧本叫雨农一排就活了

由于秦腔长期植根于农村，多为露天演出，表演者是聚散不定的江湖班社，虽然唱腔上有秦音激昂豪放的特点，但艺术表现总体是粗糙的。陈雨农在江湖班社浸淫多年，很明白这一点。易俗社将演出搬到剧场，不仅要压低音响，表演上也要更加细腻，注重人物内心刻画，唱腔上讲究缠绵悱恻，悦耳动听。

陈雨农还在魁盛班时，民间就有“德娃的走雪，一回一个样子”的说法，这并不是说他在舞台上没有章法，而是他喜欢不断研究、琢磨，每演一回就有了不同的想法和创造。拿《走雪》举例，戏剧家封至模这样评述：

过独木桥一场，桥不易过，曹玉莲（陈雨农饰）半晌为难，最后老曹福给她抓了一枝杨柳，她才轻松地手握柳梢走向前去。谁知刚到桥中，无意间忽然眼睛向桥下一扫，天呀！悬崖峭壁下的流水，簸动不稳的木桥，齐出现在她的眼帘。这一惊把曹玉莲的魂魄直飞向天空，因而立即转移视线，颤振腰肢，闪出那种变脸变色，吐吞失神的心情。

实际上，舞台上空空如也，没有独木桥，也没有杨柳梢，全凭陈雨农的眼睛、神色和举手投足，让观众融进了他编织的场景中，为人物捏了一把汗。陈雨农深谙戏剧之道，让观众相信和共情，靠的是他长久的生活积累和对世态炎凉的细心体察，再经过艺术加工，最终呈现在舞台上。剧作家范紫东曾说：“剧本叫雨农先生一排就活了，我的戏能受观众欢迎，有他很大的功劳。”

左起：党甘亭、赵杰民、陈雨农、唐虎臣

陈雨农每接到一个剧本，都要仔细地阅读好几遍，到排戏时达到完全背熟的程度，对剧情或唱词有疑问时，他不会硬排，而是找编剧讨论，直到弄清楚为止。陈雨农和孙仁玉的合作最多，两人有时为着一部戏彻夜长谈，实在累了他就睡在孙先生家里。他排戏是启发式的，很多学生在进易俗社之前识字有限，看不懂剧本，他便给学生讲戏，讲通吃透了，再启发他们的创造性。排戏那几天，他常常天不亮就站在城下等开城门，到社后，学生还没起床。他从不因私事耽误排戏，如此数十年如一日，在过去戏曲界不可多见。

在易俗社30多年，陈雨农导演了300多部戏（包括本戏和折子戏），影响较大的有《一字狱》《三滴血》《夺锦楼》《软玉屏》《庚娘传》《双锦衣》《殷桃娘》《三回头》等，不胜枚举，这些戏，至今仍活跃在秦腔舞台上。