吴宏亮 风雨兼程——一个电影人的电视之路
吴宏亮，男，1970年7月生，毕业于北京电影学院。投资人、出品人、策划人、制片人。浙江唐德影视股份有限公司董事长兼总经理。曾任北京电影制片厂制片经理，北京横店北影影视投资咨询有限公司总经理助理，中国电影集团公司电视节目制作中心主任助理，英雄电影投资有限公司常务副总经理。代表作品：《汉武大帝》《永不消逝的电波》《师傅》《左手劈刀》《武媚娘传奇》。作品多次荣获精神文明建设“五个一工程”奖，中国电视剧飞天奖。个人荣获第九届全国电视制片业十佳电视剧出品人称号（2012年）。
20世纪80年代，北京电影学院，寝室里经常会有同学推门进来，炫耀地说：哥们儿接了个胶片。同寝室，接了电视剧的同学支支吾吾地说：哥们儿不争气，接了个磁带。
胶片——电影的代名词，磁带——代表着电视剧。
胶片是艺术，磁带只为谋生。
每每这时，谈话焦点自然而然属于接了胶片的同学，谁导演，多少尺胶片，能拍多少天，送哪个电影节……接胶片的侃侃而谈。出于同学情谊，顺嘴问一句接了电视剧的，是个什么活儿？接电视剧的同学，此时表现得总是低人一等，语焉不详，像个犯了错误的失足青年……
那是个胶片时代，人们崇拜艺术，对于那个年代电影学院毕业的孩子而言，电影是梦，电视剧不过是一日三餐。人可以不吃饭，哪能没梦想。
1993年，揣着电影梦，我进入北京电影制片厂合拍部负责合拍，陈凯歌的《荆轲刺秦王》成为中国电影通过完成片担保向前发展的一大创举，业界的好评，让我信心满满。本以为自此会在电影梦中沉睡不醒，却不料，组织委派我换部门，负责电视剧板块业务。
梦想很丰满，但现实很骨感。90年代末，电影开始走下坡路，国内的电影厂纷纷停摆，进口大片的冲击让国产电影更是无人问津，虽然内心还是觉得电影高贵，但面对生存的压力和领导的嘱托，我只能接受现实，调到电视剧部门。
从此，我踏踏实实地拍起了电视剧，有时候遇到做电影的老同学，也是自嘲地说在拍磁带。倒不至于像当年那般支支吾吾，但说话还总是不硬气。可说实话，心里渐渐有些不服气，毕竟那些做胶片的同学，面临的是一年年的等待，拍了电影也没地方放映，运气不好的，拍完胶片就直接锁进库房。
相反，我一部一部地拍电视剧，先后参与了数部精品影视剧的拍摄和制作，如《少年英雄方世玉》《机灵小不懂》《像雾像雨又像风》《十八岁的天空》《和你在一起》《至尊红颜》《荆轲传奇》《汉武大帝》等。
渐渐地，电视剧成了人民群众的家常菜，免费观看，足不出户的便宜与便捷，迅速赢得人心，人们再也不愿意大老远出门看电影了，电视取代电影成为90年代人们文化生活的主流。就在这时，国家也大力扶持，把广播电视系统纳入发展第三产业的重点行业名单，东风既起，筹拍电视剧的机会多了起来。时代渐变，人们对电视剧的观念也在转变。
我也渐渐在心里重新审视电视剧，作为一个新的艺术品种，电视剧并不比电影在出身上低贱，电影的高贵在于内容丰富和一代代电影人的耕耘。当时我想，假以时日，电视剧也一定会出精品，出大师。
随着行业积累的逐渐丰富，我作为制片人投资制作了《汉武大帝》《大宅门2》等多部优秀国产电视剧，将鲜为人知的历史故事搬上电视荧幕，让更多的人了解曾经的云诡波谲，这些恰恰囊括了电影无法讲透的人物因缘、无法装下的波澜壮阔。我逐渐意识到，电视剧和电影都是表达观念和传递情感的有力载体，电影能承载的，电视剧丝毫不逊色，甚至空间更大。电影囿于篇幅限制而简化叙事的弊端正是电视剧的优势所在，其所容纳的，已不仅仅是个人情怀和自我表达。随着题材类型的不断丰富，它将人世百态、千年风貌、时下思考、家国天下尽收囊中，娓娓道来。我开始潜心研究观众想要看什么，如何达到观众要求，甚至超越观众期待。
是的，电视剧没有熄灭我的电影梦，反而让它更大了。在《汉武大帝》掀起收视热潮之时，我更深刻感受到了荣耀背后的分量。相较于电影的唯票房论和观看的仪式化，免费模式、“碎片化”的收看方式都让电视剧更亲民、更接地气。当看到了电视剧的传播是如此之迅速、受众如此之广，方知做出高质量精品剧是怎样的万众期待。
2005年，我带领团队创立了唐德影视，开始专注于精品电视剧投资、制作、发行和衍生业务开发。唐德影视先后出品了50余部制作精良的电视剧作品，这其中，既打造了一系列主旋律作品，如《永不消逝的电波》《光荣大地》《左手劈刀》《花儿与远方》《开天辟地》等，也制作了一批关注社会现实的剧集，如《师傅》《心术》《裸婚之后》《结婚为什么》等。古装剧《武媚娘传奇》更成为2015年度“现象级”作品。2018年即将播出的《赢天下》，以超过五亿元的投资和庞大的主创阵容，成为年度最具话题性的影视作品，亦是2017年亚洲电视剧制作中单体最大的投资项目。
在带领团队打造精品电视剧的路上，我时常与团队探讨，影视行业所做的虽不是卫星上天、火箭升空这样高精尖的工作，但这个行业最需要的仍是勤勤恳恳、认认真真的人。只有认真与坚持的创作态度，才能打造精品。
2009年在红色经典电视剧《永不消逝的电波》开机时，只有3集的剧本，因为没有筹备时间，来一集剧本就必须马上开拍，道具也是缺什么都需要当场制作和准备。但因为团队对精良制作有共同的追求，这部剧播出后获得了非常好的效果，不仅取得收视率同期第一的成绩，而且还荣获了全国“五个一工程”奖等多项荣誉。因为坚持精品意识，我们很多电视剧制作的时候，搭景精良到剧组自己都舍不得拆。
在不断打造精品影视的进程中，我们的努力得到了社会的认同，我也被中国广播电影电视社会组织联合会授予“第九届全国电视制片业十佳电视剧出品人”称号。
时光流转，数字互联网时代到来了，唐德影视也从一个小作坊成了行业的领头羊，数字硬盘拍摄彻底抹掉了电影和电视剧的鸿沟，当年在寝室中胶片的骄傲和磁带的无助以及后来电影的落魄与无辜，都被互联网的后浪推平。
2015年，我带领唐德公司上市，公司内部开会已经没有了过去的胶片与磁带的争论，大家更多地谈论内容的区别，一个题材因为其体量的不同，我们会选择电影或者电视剧抑或是网生内容来作为这个故事的出口。不仅唐德如此，整个行业也已经渐渐形成了这样的共识。放眼世界，电影与电视剧的界定越来越难，美国的一线电影导演如大卫·芬奇、科恩兄弟、斯皮尔伯格，纷纷拍起电视剧。而很多电影导演，又是从电视剧起家，逐步走向大荧幕。两种不同的媒体，人才自由流动，仿佛从没有过门户之见。当年做《汉武大帝》时，我把电影的理念放进电视剧中，得到了行业的认可。当时是探索，现在却成了通识。
在这样的时代里，人们不再比“出身”而是比质量。谁的质量做得好，谁是精品，观众就买谁的账。
唐德公司脚踏实地，在确保内容产品的商品属性之后，坚持将每个产品都按作品的标准完成，追求作品的精品化。精品剧，核心还是要发挥电视剧的优势，特别是相较于电影，低明星依赖、高故事依赖的特点，更为专注地打磨好剧本，并从制作、宣发等多个环节入手，提高运营和管理质量，呈现优秀故事。
2017年即将过去了，回望我读书的80年代，整个国家、整个行业都有了翻天覆地的变化。绘画被胶片取代，胶片被磁带取代，磁带胶片又都被硬盘取代，将来也许硬盘也会被互联网淘汰。但是不变的是这些载体中的故事，那些穿越古今的爱情，那些君王的抉择，那些草根奋斗的奇迹。才子佳人、王侯将相的传奇，会在讲故事者的口中代代流传。如果有那么一个机会，我能够穿越回到80年代北京电影学院的寝室，我会告诉那个接了电视剧的同学，讲个好故事，在哪个时代都不会低人一等……