张 炜 我与电视剧20年
张炜，男，1961年2月生，先后毕业于山东大学、对外经贸大学EMBA。投资人、出品人、策划人、制片人、发行人。青岛名扬影视传播有限公司董事长、总经理。曾任青岛名扬广告传播有限公司总经理。代表作品：《耳光响亮》《我们的八十年代》《厂花》。作品荣获第二十八、二十九届中国电视剧飞天奖，第二十六届中国电视金鹰奖，中国电视剧20年百部优秀电视剧，国家广电总局2009年度优秀电视剧，全国总工会文艺精品工程电视剧奖，山东省第九、十届精神文明建设文艺精品工程奖。
回顾个人的职业生涯，我很庆幸能够投身中国电视剧产业，作为一个从业者，亲身见证了20多年来波澜壮阔的伟大时代。
20世纪90年代中期，国产电视剧只有一两千集的年产量。随着彩色电视机的普及，各地电视台得到迅猛发展，黄金档主要是中国港台剧的天下。那个时候，我从青岛电视台辞职创办广告公司，并试图做一些国际文化交流的事情。我相信，文化产品必将与市场结合，通过满足人们的审美需求，从而体现出应有的价值。
中国与韩国建交后，一部韩剧《爱情是什么》引起了中国观众的注意。我们率先联系韩国KBS国家电视台，买断了《海外新娘》引进中国的译制和发行权。后来又引进了韩剧《生命花》。这两部剧的发行轰动一时，在各电视台获得好评，从而帮助我们建立了全国发行网络，也见证了韩剧在中国乃至亚洲的迅速崛起。
2000年，国家广电总局限制海外引进电视剧在电视台黄金档的播出，极大促进了国产电视剧的发展。我们开始转向国产电视剧的发行。这期间买断发行的电视剧《耳光响亮》，根据广西作家东西的同名小说改编，讲述了“文革”结束后，一个家庭的变迁和一个女人的命运，折射了时代的巨大变化。该剧在各地电视台播出后，获得广泛好评。英国《金融时报》专门报道了这部电视剧在上海播出的盛况，认为这部电视剧反映了当下中国人对于改革开放20年生活变迁的反思。
2007年，我们开始创作怀旧情感大剧《我们的八十年代》，意图从工厂车间的一线班组，反映80年代年轻工人的精神风貌，从而折射那个时代的激荡风云。这是我第一次从发行进入创作拍摄，而且是一个冷门的题材。在此期间，我和团队克服了种种困难：剧本大纲五易其稿，主创人员经过多次激烈交锋后，明确了创作方向；拍摄资金没有着落，只好在临开机前请大学同学慷慨解囊，加上自己抵押房产银行贷款，凑齐了拍摄资金。发行时，依然备受质疑。结果，在电视台播出后，广受好评，收视率超过当年几部热门电视剧，并客观上带动了一批怀旧电视剧题材的创作热潮。
《我们的八十年代》之所以成功，主要是有感而发，调动了内心深处的生活积累和情感积累。我和编剧、导演都是同龄人，那个难忘的时代留下了我们的青春，留下了生命中的灿烂记忆。剧本创作阶段，我跟编剧分享了许多亲身经历的人和事，尤其是大学班长跟我讲述的他当年的情感经历；再加上编剧李青老师出身工人，心目中有鲜活的人物形象，早就想把当年的工友们搬上荧屏；导演曾晓欣当年也在工厂积累了丰厚的生活体验，甚至还保留了很多当年的服装和道具。所以，无论是剧本，还是现场拍摄和演员表演，都十分逼真地再现了原汁原味的生活状态和精神内核。
为了表现“八十年代”的时代质感，我们颇费周折后，选定了青岛染料厂老厂区作为拍摄的主场景。这个厂区最早是日本人创办，到20世纪80年代是工厂最为辉煌的时期。此后，这里没有经过任何改造，完好地保留了80年代的独特氛围，那里的一草一木，每个角落似乎还凝固着80年代的阳光，80年代的歌声……作为制片人，我还动员亲朋好友翻箱倒柜找出当年的旧服装，动员老母亲借给剧组家中保存完好的“蝴蝶牌”缝纫机、“三洋牌”单卡录音机、搪瓷茶缸等老物件。
没想到的是，作为一部怀旧电视剧不仅受到了中年人的喜爱，还收获了年轻人的青睐。也许，是年轻人同样的不羁打动了他们，是剧中的真情感染了他们。有人反映说，很多大学生在宿舍里，一连看了几遍。
接着我们又创作拍摄了《我们的八十年代》的姊妹篇——《厂花》（又名《女人如花》），获得了更高的收视反响。《厂花》在中央电视台和中国教育电视台同时上星播出，开创了两家国字头电视台的先例。在各地方电视台播出，收视率也是大获丰收，很多电视频道收视率是平时的两倍。
从发行来看，我经历了电视剧市场20多年来几次大变迁。从最早电视台节目交换播出，到90年代中期进入节目购买阶段；从港台剧充斥黄金档，到2000年国家广电总局出台规定，黄金档只能播出国产剧，从而大大刺激了电视台对国产剧的需求，也刺激了国产电视剧产量与品质的飞跃发展。2002年，总局开始对社会制作机构发放“广播电视节目制作经营许可证”，标志着民营制作机构可以合法进入电视剧制作领域。
那个时候，电视剧是一个小圈子，北京、上海、四川的交易会以及每年有省级台和市级台分别轮流主办的行业聚会，兄弟姐妹们在轻松的氛围中交流行业信息，完成节目交易。当时电视台的竞争只限于当地各台之间，基本都能在默契中达成平衡。
进入2009年，电视剧行业进入了产业化的爆发期。有两个标志性事件：第一是华谊兄弟作为创业板首批股票闪亮上市，标志着资本开始强力介入影视产业，并且推动大量新公司、新团队进入，整个行业规模进入快速发展期；第二是《我的团长我的团》在四家卫视同步首轮播出，因个别卫视在约定的当日凌晨抢播，卫视之间的竞争浮出水面，成为社会话题。这标志着卫视台因为电视剧购买和排播能力，开始分为不同阵营，逐渐拉开档次。正是因为上游资本的强力介入和下游电视台需求的拉动，电视剧投资规模和成本也进入高速增长，导致电视剧的产业生态发生了深刻变化。从那以后，再也没有省级台购片人员坐在一起把酒言欢的局面了，他们从同门兄弟变为残酷的竞争对手。发行公司也不再是熟人的天下，大量的新面孔不断冲破原来约定俗成的行业规则，出现了各种新的电视剧营销方式。
经过几年高速发展，2014年，随着总局“一剧两星”政策的出台，电视剧进入了一个产业化的调整期。这个时候，电视台的阵营已经基本清晰，二三线电视台广告下滑，购片已经显现疲态，欠款日益严重；一线卫视台面对视频网站的冲击，也开始收缩战线，集中资金抢购大明星和有话题的大制作电视剧；与此同时，视频网站高歌猛进，巨额投入抢夺优势电视剧资源，同时又积极探索付费播出新模式，以互联网思维开始颠覆传统媒体的既有格局。于是，电视剧行业出现了严重的产能过剩现象，导致发行市场出现不正当竞争。收视率遭到污染，拍摄成本居高不下等。
从那时起，这场新旧传媒之间的革命还在进行，并且日益深化。这是时代发展使然，这是一个最坏的时代，也是一个最好的时代。随着中国经济的崛起，人口结构的变化，科技发展带来的媒体革命，我们必将目睹电视剧从无序走向新的有序发展。
我有幸，生活在这个伟大时代，亲历并且见证了中国电视剧20多年的发展，犹如一部史诗大剧，悲喜交加，波澜壮阔，令人荡气回肠。