莫斯科古典芭蕾舞团

莫斯科古典芭蕾舞团1968年由享誉世界的俄罗斯舞蹈大师伊戈尔·莫伊塞耶夫组建，全称是莫斯科国立古典模范芭蕾舞团，宗旨在于弘扬优秀的古典芭蕾，并探索崭新的当代芭蕾。1978年以来，该团由原莫斯科大剧院芭蕾舞团著名表演家娜塔丽娅·卡萨特金娜（1934—　）和弗拉基米尔·瓦西廖夫（1931—　）夫妇接管，舞团的剧目宝库中不仅有《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《吉赛尔》、《仙女》、《花节》、《威尼斯狂欢节》等一批传统的经典，而且有《罗米欧与朱丽叶》、《灰姑娘》、《唐·吉诃德》、《春之祭》、《加雅奈》、《创世记》、《舞蹈女神的玩笑》等一批新编的剧目，但其中最具创意，并闻名遐迩的依然是《创世记》。

该团曾多次来华公演，受到中国观众的欢迎，并一直以拥有许多出色舞者而自豪，其中不乏各大国际芭蕾比赛的获奖者，而知名度最大者，则非弗拉基米尔·马拉霍夫莫数。

弗拉基米尔·马拉霍夫　弗拉基米尔·马拉霍夫的形象和名字为全球公民所熟悉，是从他在2000年《维也纳新年音乐会》上翩跹起舞开始的，他是继20世纪60—70年代的鲁道夫·努里耶夫、70—80年代的米哈伊·巴里什尼科夫、80年代末的伊戈尔·泽伦斯基走红西方芭坛以来，90年代中期开始红遍东西方的俄罗斯芭蕾新生代的巨星，奥地利政府授予的公民，因此，他在新世纪首场维也纳新年音乐会载誉登台，并通过电视转播产生全球效应，可谓顺理成章之举。

弗拉基米尔·马拉霍夫出类拔萃的身体“条件”和令人叫绝的爆发力，图片：美国《舞蹈杂志》。

1968年，马拉霍夫出生于乌克兰克里沃伊罗格市的一个艺术之家，六岁开始在当地少年宫学舞，九岁便已崭露头角，因而考入了莫斯科大剧院芭蕾舞蹈学校，并受教于芭蕾教育家彼得·彼斯托夫门下。彼斯托夫不仅在芭蕾技术、舞台表演和音乐感觉这三个重要方面给了他细致入微的调教，而且经常带他去听音乐会，看博物馆，参观印象派画展，全面培养他的艺术鉴赏力，提升他的文化品位。1986年，马拉霍夫18岁那年从舞校一毕业，便在老师的全力支持下，开始于国内各个芭蕾比赛上崭露头角，并最终于1989年在巴黎举办的谢尔盖·李法国际芭蕾大赛上力挫群雄，夺得金奖，成为第一个获此殊荣的俄罗斯青年舞蹈家。偶然中蕴藏着必然，他参赛的节目《那喀索斯》虽不是为他度身定做的，但希腊神话中这位因过分自恋而落水身亡的美少年，却在多愁善感的气质和孤芳自赏的习性上与马拉霍夫极其相似，而马拉霍夫那弹性超常的肌肉和韧带、幅度超大的外开和下蹲、既高又飘且优美舒展的跳跃，恰如其分的戏剧表演和准确到位的细节处理，则更使他艺盖群芳，一夜走红于国际芭坛。

随后，他应邀加盟莫斯科古典芭蕾舞团，并出任了独舞演员。仅两年的时间，艺术上早熟的他便开始形成个人的表演风格，并有幸接受了不少现代派舞蹈的积极影响，舞路更加宽广。1991年岁末，他随团赴美演出后，开始驰骋国际芭坛。目前除常年按合同活跃于德国的斯图加特和美国的纽约外，还不时往返于德国的柏林、加拿大的多伦多、奥地利的维也纳、日本的东京、巴西的圣保罗等国际大都市的剧院之中，以满足广大芭蕾发烧友的追星愿望，并能敞开心扉地云游于古典与现代作品、东方与西方文明之间，成为一位名副其实的浪迹天涯的国际型艺术家。

在马拉霍夫庞大的演出剧目中，不仅有不同时期的经典芭蕾舞剧和交响芭蕾，而且有许多当代编导家的度身创作，如《舞谱Ⅰ—Ⅳ》、《滞流》、《捕获》等等。这些风格迥异的剧目在他那善于融会贯通的身体上，不但没有相互矛盾，反而达到相得益彰的境界。