20世纪的舞厅风云

在20世纪初的社交舞中，依然是男的占主导地位，女的处于被动的角色，也就是说，男的总是前进，而女的则总是后退；但两者的整个身体姿态、舞步的开放、速度和热情、优雅和大方等等品格则是属于20世纪的。战后的舞蹈呈现出新的面貌。男女舞伴们紧紧地相互搂抱起来，仿佛是战火将他们融为了一体。舞者开始寻求更强的刺激和更大的发泄，喜欢关灯后摩肩擦背而舞。第二次世界大战又产生出了新的浪漫主义。人们从理性桎梏中解脱出来，追求时髦成了新的诱惑，尤其是吸引了新一代的青年男女们。这些青年人成熟于60年代，经历了信念的崩溃、大学校园中的造反、莽撞或私奔的纠纷，他们将顶撞父母当做自己的信条，将与他人闹别扭当做自己的生活方式，将性骚乱当做自己的权利。他们不修边幅，无视礼节。在舞会上，他们的舞蹈前所未见，尽管不是什么新的发明，却又绝然不同于其父辈的风格：他们拼命地甩动头颅，为的是产生晕眩的效果；他们顿挫地摇摆臀部，为的是发泄性欲的冲动。

自70年代至今，男女舞者们跳舞则一直相互不加接触了，应运而生的便是风靡过世界的迪斯科。他们一反往日如胶似漆的缠绵，不再眉目传情地面面相视，更不愿再去搂搂抱抱或窃窃私语，究其原因，舞蹈史家们做出了这样的精辟解释：“如今的舞者们早就同过床了，而所有的问题都已在他们挤上迪斯科舞厅的地板之前得到了回答。”与此同步发生的现象是，性别的角色在舞蹈中也不再具有太大的意义，因此舞蹈动作大体上是男女相同或至少相似的。这种风格极大地影响了美国剧场舞蹈的创作。

出人意料的是，白人舞者在曾蔑视过印第安人舞蹈的所谓“原始”、“单调”和“没完没了”之后，自己却迷恋上了同样的节奏和情调，并在其中感到了令现代人快慰的自由解脱。他们到舞厅的目的已不再是来进行个体性的求爱，而是来寻求群体性的激动，但这种激动已从本质上不同于原始人的祭祀仪式或自我保护，而是借助于群体的骚乱，来得到某种感情和肉体能量的发泄。