苦终作乐

李紫萌

云南师范大学2021级本科生

【摘　要】本文主要从现实主义题材电影《奇迹·笨小孩》剧情、光影、剪辑三方面入手，围绕“奇迹”二字，聚焦平凡人之不凡人生，深度分析电影视听语言及其内涵，同时论述了电影的价值和情感表达。

【关键词】主旋律；创业；励志

偌大的深圳犹如一只贪婪的猛兽，不断地扑食着黑暗里那一部分渺小的人群。那些苟且偷生的人如蝼蚁般微不足道，无人问津，却总有人前赴后继勇往直前，但所有的反击好像都无济于事，在他们看来甚至可笑。尽管如此，仍然有人偏偏不愿服输，在激流里逆流而上，尽管渺小，但往往奇迹是会存在的，突破层层黑暗，就能创造出奇迹的光。《奇迹·笨小孩》是文牧野导演继《我不是药神》后又一部惊艳四座的作品，尽管内容依旧传统套路化，观众往往开头就能联想到结局，但特别的是其内容蒙上了一层遮盖残酷现实的薄纱，隐约中透露着希望，若隐若现，勾人心弦。

本片在情节的节奏把控、情绪的升华空间、拍摄的镜头调度、画面的内容呈现等多个层面均有着优秀表现。这些层面突破传统意义上的励志电影，不仅让影片拍摄既有积极向上的精神力量传递，却又不失喜剧的成分。观众在感动到痛哭流涕的同时又不禁欣慰一笑，情绪被恰到好处地调动，情感把控十分妥当。导演对影片的视听语言的设计非常精致、考究，每个片段的节奏把握也十分到位，叙事流畅而生动，贴近实际又不失浓厚的真情实感流露。影片从没把精力放在卖惨上来博取同情，而是重点营造出苦终作乐、人定胜天的积极氛围。［1］

图1　电影《奇迹·笨小孩》剧照