吹打乐类乐种
吹打乐是以管弦乐器（或单纯用管乐器）与打击乐器演奏并重的民间器乐合奏形式。吹打乐更多地集中在我国南方，著名的吹打乐类乐种除陕西的西安鼓乐外，主要有苏南的十番鼓、十番锣鼓，浙江吹打乐，广东的锣鼓柜与潮州锣鼓等等。
吹打乐类主要乐种介绍
1.十番锣鼓
简称“十番”或“锣鼓”，历史上曾有过“十样锦”，“十不闲”等名称。主要流行于江苏的苏州、无锡、常熟一带，清代又传至北京宫廷与天津。无锡的朱勤甫、苏州的毛仲清是演奏十番鼓、十番锣鼓的两位著名民间音乐家。
根据明沈德符《万历野获编》、张岱《陶庵梦忆》中所记载，十番锣鼓作为一个民间乐种至少在明代已在苏州等地流传。
十番锣鼓的演奏组织主要有两种，一是僧、道乐队，多用于宗教法事仪轨；二是农民乐队，称为“堂明”，除用于民间丧事外，亦参与民俗中各种喜庆节日活动。这两种乐社组织大多是半职业性的。
十番锣鼓中的打击乐部分有粗、细锣鼓之分。粗锣鼓所用乐器主要有：同鼓、板鼓、大锣、喜锣、七钹；细锣鼓是在粗锣鼓基础上增加了小钹、中锣、春锣、内锣、汤锣、大钹、碰铃、月锣等乐器组成。
十番锣鼓中的丝竹锣鼓曲有《下雨风》、《万花灯》、《大红袍》、《喜元宵》、《寿亭侯》、《香袋》、《十八拍》等。清锣鼓曲主要有《十八六四二》、《擒锣》、《清拔锣鼓》等。
十番锣鼓中的锣鼓乐除主体型、陈述型锣鼓牌子外，主要特点是运用了数列型的锣鼓结构特点。十番锣鼓中数列型节奏其基本单位为节，即一、三、五、七节。以状声字锣鼓谱的“丈”字为例，各节数列如下。
一字节即一字一拍，如：丈
三字节即三字二拍，如：丈丈 丈
五字节即五字三拍，如：丈丈 一丈 丈
七字节即七字四拍，如：丈丈 一丈 一丈 丈
十番锣鼓中锣鼓乐的基本单位节，可组成8种句式。
①顺列句。其句式序列为：1、3、5、7。
②逆列句。其句式序列为：7、5、3、1。
③跳列句。其句式序列为：1、5、7、3等多种。
④平列句。其句式序列为：3、3、3、3等多种。
⑤倒列句。其句式序列为：1、3、5、7、5、3、1，或 1、3、5、7、7、5、3、1。
⑥亏列句。其句式序列为：3、5、7，或7、5、3。
⑦游列句。不规则的序列组合。
⑧复列句。其句式序列为：两种句式以节为单位组合而构成的句式。
如锣鼓牌子〔十八六四二〕、〔鱼合八〕等等。以锣鼓牌子〔十八六四二〕为例，它是在1、3、5、7基础上以节为单位联缀1、3节而构成的锣鼓牌子：3+7=10，1+7=8，1+5=6，1+3=4，1+1=2的数列组合而成。
例33锣鼓牌子〔十八六四二〕
又如锣鼓牌子〔鱼合八〕，是由数列节奏型：7+1=8，5+3=8，3+5=8，1+7=8组成，由于该锣鼓牌子必须加用木鱼击节，各节数列相加又都是“8”，故称“鱼合八”。
例34锣鼓牌子〔鱼合八〕
十番锣鼓主奏乐器笛，其调名、指法、谱字与调高的关系
十番锣鼓乐曲《下西风》
丝竹锣鼓曲中笛吹粗锣鼓的代表曲目（即指以笛子主奏，锣鼓乐用粗锣鼓编制）。乐曲标题是根据第一首丝竹曲原唱词为：“下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萎迷”的头三个字而命名的。
全曲由19段联缀构成：
（1）锣鼓牌子〔急急风〕
（2）丝竹乐（1=G）
（3）锣鼓牌子〔急急风〕
（4）丝竹乐（1=G）
（5）锣鼓段
（6）丝竹乐（1=G）
（7）锣鼓段
（8）丝竹乐（1=G）
（9）锣鼓牌子〔细走马〕
（10）大四段合头 一段 合尾
合头 二段 合尾
合头 三段 合尾
合头 四段 合尾
（11）丝竹乐《哄他人》（1=D）
（12）锣鼓牌子〔七段〕
（13）丝竹乐《俺只见》（1=D）
（14）锣鼓牌子〔细走马〕
（15）锣鼓牌子〔鱼合八〕
（16）锣鼓牌子〔细走马〕
（17）锣鼓牌子〔金橄榄〕
（18）锣鼓牌子〔细走马转急急风〕
（19）锣鼓牌子〔螺蛳结顶〕
这19个段落可以划分为四个部分。第一部分为1至9段，为全曲的序部。该部分突出锣鼓牌子〔急急风〕的演奏，中间插人快速活泼的丝竹乐曲，构成乐曲明快、健朗的基本特性，作为全曲开始部分。第二部分为全曲中心部分，即第10段锣鼓乐“大四段”，“大四段”是将、锣鼓乐部分演奏四次，民间称“四番”。十番锣鼓乐套曲曲式结构典型的模式特征，是在套曲的主体部分必须有“大四段”。“四番”锣鼓是《下西风》的主体部分，也是十番锣鼓套曲不可缺少的代表性段落（各曲“大四段”的锣鼓乐均不同，但必需演奏四次）。第三部为11至16段，是主体部分到尾部的一个过渡性段落。开始时以两段快速丝竹乐间插锣鼓牌子〔七段〕组成，丝竹乐转为上五度移宫，速度较快，具有一定的发展动力，〔鱼合八〕（亦演奏四次，俗称“小四段”）及〔细走马〕锣鼓牌子的出现，明显地引入到尾部的段落中去；第四部为17至19段，由几首锣鼓牌子联缀组成，其快速热烈的演奏，把乐曲推向高潮。
《下西风》最有特点的部分“大四段”，在三次变奏中，除打击乐器“齐、内、同、王”的演奏顺序程式逐次变化外，在节奏上一、三、五、七的组合上，亦各次相异，比较独特。其各段节奏变化特点为：
这一节奏排列，无论各行从纵向、横向、斜向的数列排列上看，均为16字。较灵活的一、三、五、七节奏变化还表现在《大四段》的合头部分。
例35《下西风》“大四段”合头
前半部分丝竹乐基本上按一、三、五（由锣鼓代替）、七的节奏顺序发展；后半部分在锣鼓上又再现了一、三、五、七的节奏规律特点。
《下西风》中丝竹音乐的运用，有三种表现形式：其一，以独立丝竹段落出现，作为全曲结构的一个独立部分，如在第二、四部分的5段丝竹乐；其二，与锣鼓乐交错呼应，而形成一个独立的片段，如第三部“大四段”的“合头”；其三，在锣鼓牌子（或锣鼓段）进行中，时隐时现的出现笛子的旋律，作为一个烘托和陪衬，使情绪更为激昂，往往伴随着高潮出现，民间称此为：“牡丹穿凤”。
2.十番鼓
“十番鼓”的称谓最早见于明余怀的《板桥杂记》，同一作者在另一部著作《寄畅园闻歌记》中，又称其为“十番箫鼓”。后又有“十番”、“十番鼓”之称。当地将“十番鼓”、“十番锣鼓”都泛称为“吹打”。十番鼓流传于江苏的苏州、无锡、常熟一带，清代与十番锣鼓同时传入北京宫廷与天津。
十番鼓根据乐曲曲式结构特点大致可分为两类。一类是不用“鼓段”（即鼓独奏段落）的小型吹打曲；另一类是有鼓段（鼓的独奏段落）的吹打套头曲。有鼓段的吹打套头曲有一个鼓段的套头曲、两个鼓段的套头曲，三个鼓段的套头曲三种。鼓段用同鼓或板鼓演奏。一个鼓段的套头曲即在套曲中加入一个鼓段独奏部分，一般为“快鼓段”，用板鼓独奏；两个鼓段的套头曲即在套曲中加入两个鼓段独奏部分，这两个鼓段是“慢鼓段”、“快鼓段”或“中鼓段”、“快鼓段”；三个鼓段的套头曲即在套曲中加入三个鼓的独奏部分，这三个鼓段分别是“慢鼓段”、“中鼓段”、“快鼓段”，其中“慢鼓段”与“中鼓段”用同鼓演奏。
鼓段与丝竹乐是相间演奏的，并形成一定的严格套式和布局。旋律进行中，有时也插奏一些鼓的句子或片段，民间称此为“拆”，即用鼓乐把旋律拆开的意思。“拆”有半拆（二拍）、单拆（四拍）、双拆（八拍）和梅花拆等多种。
十番鼓与十番锣鼓乐种在流行地域、演奏组织、主要风格特征以及社会应用功能方面，是基本上一致的。十番鼓与十番锣鼓乐的根本区别，首先在于乐队编制不同，二者虽然都以笛、鼓为主奏乐器，但十番鼓不用打击乐器锣、钹、镲；其次，二者曲目来源（历史渊源关系）不同，乐曲曲式结构模式框架不同，十番锣鼓以“大四段”为“十番锣鼓”的主体部分，属变叠主体型套曲，而十番鼓是以三个鼓段（“慢鼓段”、“中鼓段”、“快鼓段”）为套曲的中心部分，属单牌主体型套曲（一个鼓段的套曲）与并置主体型套曲（二至三个鼓段的套曲）；其三，十番鼓突出鼓的独奏艺术特点，而十番锣鼓是突出各锣鼓牌子的不同数列组合及演奏特点。
十番鼓主要代表曲目，一个鼓段的套曲有《一封书》、《滚绣球》、《百花园》等；两个鼓段的套曲有《满庭芳》、《雁儿落》、《青鸾舞》等；三个鼓段的套曲有《甘州歌》、《喜鱼灯》、《泣颜回》等。
十番鼓主奏乐器笛，其调名、指法、谱字与调高关系与十番锣鼓同。
十番鼓乐曲《满庭芳》
《满庭芳》是十番鼓中两个鼓段的套头曲，也是十番鼓中唯一的一首整套吹打曲。《满庭芳》为宋词牌名，南北曲时沿用，其名称相传来源于唐柳宗元“满庭芳草积”之句。
全曲由九个段落加尾声联缀组成：
①〔梅梢月〕中板隔凡
②〔凝瑞草〕快拆隔凡
③〔满庭芳〕慢板
④〔后满庭芳〕上段慢板
⑤〔慢鼓段〕
⑥〔满庭芳〕慢板
⑦〔后满庭芳〕中段慢板转中板，又转快拆
⑧〔快鼓段〕
⑨〔后满庭芳〕下段快板
⑩〔尾声〕中板转快板
第一、二段〔梅梢月〕、〔凝瑞草〕为套曲序部，以中板速度为套曲开端。运用隔凡手法，形成旋律上四度移宫，赋予乐曲一定的生机与变化。
身部旋律以〔满庭芳〕词牌为中心，“慢鼓段”与“快鼓段”的布局，形成身部划分为三至五段与六至九段两个并置的部分，身一为慢板，身二为慢板转中板、快板，〔满庭芳〕身部围绕着两个鼓段独奏的结构与速度特征，属并置主体型套曲。
身一包括〔满庭芳〕、〔后满庭芳〕上段、“慢鼓段”三段。慢板，具有全曲呈示性的功能意义。〔满庭芳〕旋律悠扬平缓，端庄典雅；〔后满庭芳〕上段基本上是〔满庭芳〕略有变化的重复、扩充，但段落尾部运用“解”的手法使旋律作了较大的扩充和发展，并在舒展的旋律下加用了铿锵密集的同鼓演奏，这种手法俗称“应鼓”，有接应“慢鼓段”之意。
例36〔后满庭芳〕上段尾部
“慢鼓段”由座子、帽子、中段、入曲四个段落组成，虽然整个十番鼓各套曲中之“慢鼓段”的鼓谱都是一样的，但在同一鼓谱的骨干节奏之下，各个民间音乐家演奏起来在节奏、音色、力度等方面的千变万化，演奏技艺的精巧细腻，均各不相同，堪称一绝。
身二包括〔满庭芳〕、〔后满庭芳〕中段、“快鼓段”、〔后满庭芳〕下段，速度由慢板—中板—快拆—快板，情绪有了比较显著的变化，到了“快鼓段”把乐曲推向高潮。十番鼓的“快鼓段”是由多首锣鼓牌子联缀而成，各首套曲所用锣鼓牌子与联缀有所不同，《满庭芳》的“快鼓段”是由〔急急大排〕、〔细排〕、〔领板〕、〔跳金门槛〕、〔鹤吃食〕、〔重宝塔〕、〔鲤鱼扑水〕、〔蝴蝶双飞〕、〔急急大排〕、〔排韵〕、〔交代〕、〔收头〕12个锣鼓牌子与锣鼓段联缀组成，在脆亮急促的板鼓声下，〔后满庭芳〕下段奏出〔满庭芳〕原始骨干旋律，情绪进一步发展，后续散板尾声而结束全曲。
套曲《满庭芳》以两个鼓段为中心进行布局和展开。旋律部分的特点是除序部的〔梅梢月〕、〔凝瑞草〕两段外，全曲为〔满庭芳〕旋律的重复、变化，发展，使用了拆头、解等手法，使乐曲有层次的发展。像这样以一首乐曲贯穿发展的整套乐曲，在十番鼓中也仅此一例，它在结构的布局发展安排、在速度衍变的程式上，均要求比较严格，在中国传统音乐的音乐形态特征方面，具有一定的规律性、概括性的典型意义。
3.浙东锣鼓
浙江吹打乐遍及全省，但以浙东一带最为丰富，因此，又有“浙东锣鼓”之称。浙东锣鼓以奉化、嵊县最为集中，其曲目丰富，锣鼓乐特别发达；南部温州、乐清、瑞安、平阳、洞头等地区则以器乐曲牌为数最多。
浙东锣鼓在当地流传情况，据老艺人的传说，在明代戚继光平倭后，得到人民的爱戴和拥护，当时的庆喜迎军，老百姓均演奏了吹打音乐。又据明张岱《陶庵梦忆》中《绍兴灯》、《越俗扫墓》等文记载，浙东锣鼓作为一个民间乐种的演奏形式，至少从明代开始已在当地广泛流传。
浙东锣鼓的演奏者多为亦农亦艺的民间吹鼓手和道士，其集社的名称各地不一，如“戏客班”、“道士班”、“唱班”、“十番班”、“锣鼓班”、“鼓亭”等等。演奏场合很多，除民俗婚、丧、喜、庆外，赛龙船、求雨迎神及其他民间风俗性节日，甚至民间纠纷后的“和事”等场合，都要演奏吹打乐（道士班仅用于道教的各种法事仪轨及民间丧事与做阴寿等）。
浙东锣鼓曲调来源除传统民族器乐曲牌外，不少来自于戏曲音乐，以及民歌小调。戏曲音乐多为昆曲、绍兴乱弹、婺剧、京剧的曲牌及一部分唱腔，如浙东锣鼓曲《五头场》、《过场》、《骑马调》、《都花》、《闹花台》、《十景锣鼓》、《万年欢》、《朝天子》、《水龙吟》等。来自民歌的曲调如《茉莉花》、《马灯调》、《无锡景》等。浙东锣鼓的代表曲目有嵊县的《大辕门》、《都花》、《绣球》、《十番》；奉化的《将军得胜令》、《划船锣鼓》、《万花灯》；温州的《喜浪音》、《柳青娘》、《万花灯》、《过场》、《十景锣鼓》；洞头的《龙头龙尾》；黄岩的《作铜锣》、《九连环》；定海的《潮音》等。
浙东锣鼓的演奏形式分细吹锣鼓（用笛主奏）、粗吹锣鼓（用唢呐主奏）、清锣鼓（不用丝竹乐器）、综合性锣鼓曲等多种类型。任何类型的演奏形式中，打击乐都是乐队中的重要组成部分。
浙东锣鼓乐队编制各地不一，管乐有先锋（即招军）、唢呐、笛、箫，笙、管较少应用；弦乐有平胡（二胡）、碗胡、徽胡、琵琶、三弦、双清、扬琴。温州吹打乐擦弦乐用京胡、板胡、二胡、瓢胡；打击乐类有板鼓（亦称高鼓、斗鼓），个别地区亦用彭鼓（类似长鼓）；钹类有小京钹、京钹、次钹、大钹；锣类最为丰富，除云锣外，嵊县所用四锣为马锣、大锣、冬锣、抬锣，奉化所用十锣为大锣、柴锣（4）、令锣（2）、闹锣、张板锣、狗叫锣，其他打击乐器还有木鱼、板、鱼板、双星、酒盅、蝶子等。
浙东锣鼓所用十锣的排列：
浙东锣鼓打击乐器种类繁多，色彩丰富，在乐队编制上因不同地区、不同乐曲而具有多种组合形式。如：
温州的《上下小楼》，所用打击乐器有：广东板、堂鼓、狗叫锣、小锣、京钹、大锣，由4人演奏。
海宁的《鼓亭》，所用打击乐器有：板鼓、堂鼓、小锣、次钹、马锣，由4人演奏。
定海的《潮音》，所用打击乐器有：堂鼓、狗叫锣、酒盅、碟子、京钹、大钹、冬锣，由7人演奏。
黄岩的《作铜锣》，所用打击乐器有：大鼓、小锣、小京钹、大小铜锣、板、木鱼（2）、碰铃（2），由8人演奏。
奉化的《划船锣鼓》，所用打击乐器有：板鼓、扁鼓、堂鼓、大鼓、小锣、京钹、狗叫锣、张板锣、闹锣、令锣（2）、柴锣（4）、大锣等16件乐器；由4人演奏。
嵊县的《大辕门》，所用打击乐器有：板鼓、堂鼓、大鼓、马锣、争锣、尽锣、斗锣、小锣、京钹、次钹、大钹、抬锣、冬锣、大锣等14 件乐器，由5人演奏。
浙江吹打乐主奏乐器唢呐，调名、指法、谱字与调高关系：
浙江吹打乐曲《将军得胜令》
流行于奉化地区的优秀吹打曲，乐曲以戚继光平倭为题材，表现出人民对民族英雄的歌颂和赞扬。全曲气势宏大，情绪激昂，展现出群众对凯旋归来的将士们的热烈欢迎，场景壮阔。
《将军得胜令》由〔将军令〕、〔得胜令〕和锣鼓牌子〔绕藤〕、〔四门〕组成，其结构图式：
引子：帽子头，由锣鼓与〔将军令〕首句组成，散板。
第一部分：〔将军令〕（一）用唢呐主奏
（闷上调）1=G
〔将军令〕（二）用笛子主奏 
〔将军令〕（三）用板胡主奏
转流水板
第二部分：〔得胜令〕（一） （闷合调）1=C
锣鼓牌子〔绕藤〕
〔得胜令〕（二）
锣鼓牌子〔四门〕
〔得胜令〕（三） （闷凡调）1=D
尾部：锣鼓牌子〔急急风〕
锣鼓牌子〔快结顶〕
乐曲开始以三通鼓和十锣的演奏，配合唢呐的散板旋律，情绪热烈，具有肃穆庄重的气氛。
第一部分〔将军令〕的旋律性格鲜明，它以快速的演奏和不断出现的四、五度音程跳进，气氛刚劲挺拔，富有英雄气概。
在〔将军令〕的两次重复变奏中，调动多种因素，造成较大的对比变化。首先变换不同的主奏乐器，同时变换旋律的节拍和调性，使用不同的打击乐织体手法，表现出欢迎场景中各种不同的情景变化。
第二部分〔得胜令〕的旋律由〔将军令〕“抽眼”而得，出现3次。
第1次为主题呈示，虽然旋律源于〔将军令〕，由于流水板的演奏特点，情绪更为活泼流畅；
第2次演奏将主题作了较大的压缩；
第3次演奏无论从情绪、气氛以及演奏手法，调性旋律结构上（从闷合调转到闷凡调）都做了较大的发展，板胡与二胡的对句，表现出活泼诙谐的情趣，滑音的频繁运用，突出了演奏上的地方风格特点。
由于弦法改变形成上二度移宫，旋律结构上采用民间“螺蛳结顶”式的递减手法，使情绪向激奋方面发展，构成第二部分突出的色彩变化。
例37《将军得胜令》旋律片段
在《得胜令》的各次反复中，都间插有锣鼓段，起到渲染气氛突出乐曲题意的作用。〔绕藤〕、〔四门〕的结构思维特点，也是依一、三、五、七的节奏规律安排的。〔绕藤〕表现的更规整些，〔四门〕较灵活。
结尾以快速、简短、热烈的锣鼓牌子〔急急风〕、〔快结顶〕结束全曲。
4.西安鼓乐
流行于陕西省西安地区，尤以西安市以及邻近终南山麓各县，如长安县何家营、周至县南集贤、蓝田县等地最为活跃。民间称呼其为“细乐”或“乐器”。西安鼓乐多在每年夏秋之际，为庆贺丰收在各地举行的乡会、庙会上演奏，演奏者多为各村、镇组织的鼓乐社和寺院、道观中的僧、道鼓乐队。
追溯其历史渊源，从曲式结构模式、乐谱谱式、曲名以及乐器等方面资料综合分析研究，西安鼓乐与唐代燕乐中的大曲有着千丝万缕的联系。西安鼓乐可能源于唐，宋而兴，盛于明清。据20世纪50年代所知，所传乐谱抄本就有111部，除何家营一本署作“唐开元五年六月十五日立”待考外，其中抄本年代最早的是西仓乐社保存的《鼓段、赚、小曲本具全》，该乐谱注有“大清·康熙二十八年（公元1689年）六月吉日置”字样。
西安鼓乐的乐曲包括多种体裁形式，其中有大型整套乐曲如：套词、北词、南词、外南词、京套、花鼓段、别子、赚等400余套；小型乐曲有鼓段、要曲、小曲、歌章、垒鼓等500多首；可以独立演奏的鼓谱有《浪头子》、《三股鞭》、《法点》、《文退鼓》、《花退鼓》等百余首。其曲调来源不少取材于宋词、元曲以及明清戏曲音乐等。
西安鼓乐的演奏形式有坐乐、行乐两种。
①坐乐
室内演奏的鼓乐艺术形式，坐乐是具有严格、固定曲式结构的大型民间组曲。全曲由前部与后部两大部分组成。所用乐器：以笛为主，配以笙、管；有时加用双云锣。鼓有四种：坐鼓、战鼓、乐鼓、独鼓；其他打击乐器有大铙、小铙、大钹、小钹、大锣、马锣、引锣（开口子）、铰子、大梆子、手梆子等。
坐乐演奏形式：
坐乐又分八拍坐乐全套和俗派坐乐两种。
八拍坐乐全套由僧、俗两派乐社演奏，主要以坐乐前部中的头匣、二匣、三匣段落所用鼓段均为“八拍鼓段”而得名。城隍庙乐社的“八拍坐乐全套”多用云锣演奏尺调乐曲，著名的代表曲目是《尺调双云锣八拍坐乐全套》。
俗派坐乐在乐曲结构上除不用花鼓段、别子两种体裁的乐曲外，其特点是开场锣鼓部分全部运用大件打击乐器。如战鼓、大铙、勾锣等。气势浑厚，情绪激昂。乐曲“打札子”（又称“前札子”）部分，是俗派坐乐中特有的体裁，擅用多首不同调性的乐曲联缀演奏，曲间插入锣鼓段，曲调生动、活泼，富有生气。
②行乐
行乐比坐乐简单，它的演奏以只曲为主，节奏乐器只起着伴奏、击拍作用。行乐多用于街道行进和庙会的群众场合中演奏。行乐又分“同乐鼓”（又称“高把子”）、“乱八仙”（又称“单面鼓”） 两种演奏形式。
“同乐鼓”所用乐器除笛、笙、管子等管乐器外，打击乐器以使用高把鼓、铰子、小叫锣（疙瘩锣）、贡锣、手梆子的伴奏以形成自己独有的风貌。乐曲节奏平稳，速度徐缓，情调典雅，多在僧、道两派乐社中流行，俗派乐社不用此演奏形式。
“乱八仙”以使用笛、笙、管、方匣子（六面云锣）、单面鼓、引锣（开口子）、铰子、手梆子八件乐器而得名。“乱八仙”演奏曲目广泛，凡是坐乐中的慢板抒情乐曲，如鼓段、耍曲、套词、北词等曲调均可演奏。特别是坐乐中的耍曲《摇门栓》、《捧金杯》、《得胜令》、《石榴花》、《香山射鼓》、《十拍》、《十六拍》、《五十眼》、《歌沙》（即《铜鼓》）等，乐曲短小，旋律优美，情绪欢快，很受群众欢迎。
西安鼓乐的调式为七声音阶，它所用的调依据五度相生律而得，常用的四调为：六调（六=宫=C）、尺调（尺=宫=G）、上调（上=宫=F）、五调（四=宫=D）。其旋律部分的主奏乐器笛子常用的有宫调笛、平调笛、梅管调笛三种，常用指法是第3孔作do和筒音作do。
宫调笛（又称“三眼笛”）：多奏六调乐曲（第3孔作do）；
尺调乐曲次之（筒音作do）；
上调、五调乐曲少用。
平调笛（又称“满眼笛”）：多奏六调乐曲（筒音作do）；
上调乐曲次之（第3孔作do）；
尺调、五调乐曲少用。
梅管调笛（又称“尺调笛”、“昆调笛”）：
多奏尺调乐曲（第3孔作do）；
五调乐曲次之（筒音作do）；
不吹奏六调、上调乐曲。
西安鼓乐使用六调的曲目最多；尺调、上调的乐曲次之；五调乐曲较少。
西安鼓乐曲《尺调双云锣八拍坐乐全套》
道派坐乐套曲，由西安城隍庙安来绪等演奏。标题已指明了乐曲用调（尺调）、曲式结构（八拍坐乐）和使用乐器的特征（双云锣）。
西安鼓乐所用云锣有十锣十音、七锣七音（即方匣子）、三锣三音等多种形制。双云锣则为双扇二十锣十音，专门用于演奏尺调乐曲。特别是配合清吹演奏时，演奏者左右手开弓，技巧较复杂，很有特色，其音位排列如下：
西安鼓乐坐乐套曲分前部、后部两大部分。
《尺调双云锣八拍坐乐全套》的结构布局和艺术特点：
第一部分：前部。
八拍坐乐全套的前部由开场锣鼓、散板“起”、头匣、二匣、三匣以及叠鼓、退鼓组成。
①《三股鞭》：为八拍坐乐套曲开场专用的锣鼓牌子。
②散板“起”：包括双云锣“起”与鼓段“起”两部分。
③匣：由头匣、二匣、三匣并间插耍曲组成。
头匣：曲调与鼓段并重的鼓段曲，由八拍鼓段组成，所谓八拍鼓段，其板式为
节拍的赠板，即由
节拍组成的8小节的鼓段曲。该匣特点，曲、鼓各有其独立的乐谱，在一定程度上曲随鼓走，不得随意加花变化。
例38《尺调双云锣八拍坐乐全套》头匣“尺工尺”
耍曲：多为短小活泼的民间乐曲，清吹。此处耍曲曲名是《捧金杯》。
二匣：重复头匣旋律，但加了 2小节头，俗称“换头”。另外，变化了新的“鼓扎子”配合旋律演奏。
耍曲：《摇门栓》。
三匣：同二匣。
清吹：将头匣八拍鼓段旋律以
节拍进行扩充变奏，最后接三匣尾的锣鼓。
匣的部分，构成严谨的循环体结构：
A头匣：《尺工尺》。
B耍曲：《捧金杯》。
A1二匣：“换头”，《尺工尺》。
C耍曲：《摇门栓》。
A1三匣：（同二匣）。
A2清吹：《尺工尺》变奏三匣尾。
④垒鼓（或写作磊鼓、累鼓、擂鼓）：锣鼓牌子，具有到退鼓的过渡性质。
⑤退鼓，前部的尾，全部用打击乐器演奏，其结构为云锣退鼓头、退鼓正身、退鼓尾三部分组成，速度加快，往往在前部结束时造成乐曲的高潮。
第二部分：后部
八拍坐乐后部由帽子头、引令、套词、赶东山、退鼓五部分组成。
⑥帽子头：又称“冷灯乍”，作为后部的开场锣鼓，全部用小件打击乐器。
⑦引令：慢板乐曲，清吹，仅以木梆击拍，板式为两赠板。速度徐缓，乐曲较长，为后部之序。
⑧套词：为坐乐的中心部分，慢板抒情旋律，板式为
，以《行拍》为其结尾部分。
⑨《赶东山》：紧接套词后的行板乐曲，该段落中乐鼓起主要作用，乐鼓除与旋律部分重叠交替进行外，常在旋律片段后出现独立的小锣鼓，很有生气，赋予音乐一定的推动力。
⑩退鼓：与前部退鼓遥相呼应，但结构较庞大，由花点退鼓、退鼓尾组成。坐鼓、战鼓的交替出现，气氛热烈，在急促的演奏中使全曲在高潮中结束。
西安鼓乐曲《花鼓段坐乐全套》
僧派坐乐套曲。《花鼓段坐乐全套》与《八拍坐乐全套》结构形式基本相同，但《花鼓段坐乐全套》比较复杂和庞大，它是在《八拍坐乐全套》较简略的基础上发展起来的，当《花鼓段坐乐全套》基本定型后，《八拍坐乐全套》就演奏得少了，但《八拍坐乐全套》是其坐乐全套早期的基本形式。
从结构上来看，《花鼓段坐乐全套》是在《八拍坐乐全套》基础上的变化和发展。《花鼓段坐乐全套》与《八拍坐乐全套》结构框架的不同，表现在开场锣鼓、匣、垒鼓、花鼓段、别子、赚等方面。
首先，《八拍坐乐全套》在匣的部分，必须使用八拍鼓段；而《花鼓段坐乐全套》在匣的部分，则可用八拍、九拍、十拍、十六拍等鼓段，没有严格的限制。其次，在结构上《花鼓段坐乐全套》前部有花鼓段，后部有别子、赚、扩充了套曲的结构，赋予乐曲较多的变化和生气。另外，在开场锣鼓上，《八拍坐乐全套》专用《三股鞭》或《浪子头》；《花鼓段坐乐全套》的开场锣鼓各乐社均有所不同，所用锣鼓牌子有《法点》、《小加》、《抬头》、《桂花架》、《鸭子拌嘴》等，比较灵活与多样化。《八拍坐乐全套》的垒鼓和后退鼓均为曲鼓重叠、交错进行的段落，气氛较为热烈。
西安鼓乐曲《尺调坐乐全套》
俗派坐乐套曲。它虽与僧、道演奏的《八拍坐乐全套》、《花鼓段坐乐全套》演奏形式出于同一源流，但僧、道两派坐乐的内容、风格、结构，在发展过程中，其文化背景和俗派坐乐有所不同，它更多地吸收了上层社会的音乐传统，演奏技艺较为精巧细腻。而俗派坐乐的发展多从民间音乐中去吸收营养，演奏上比较粗犷，更富于民间色彩。
从《尺调坐乐全套》（何家营演奏）的结构布局可以看到俗派坐乐全套的主要特征。
①开场锣鼓：全部用大件打击乐器，如战鼓、大铙、勾锣等，其风格与僧、道两派迥然不同，气势浑厚雄劲。
②打扎子（又称前扎子）：这部分为俗派坐乐特有的结构形式，俗派坐乐有四套打扎子，名为头、二、三、四套，分别运用在六、尺、上、五四调坐乐前面。打扎子一般由十几首不同调性的民间小曲与杂曲联缀而成，各曲标题带有戏曲色彩，曲调生动、活泼，富有生活气息。各曲间插有锣鼓，与戏曲秦腔的锣鼓牌子基本相同。
（1）《登口曲》
尺调 抒情
（2）锣鼓段〔单豹子头快鼓〕
（3）《醉龙喝》
六调 轻快
（4）《四帅》散板六调
（5）锣鼓段〔双豹子头慢鼓〕
（6）《坐帐》
尺调
（7）《尾声子》
、
尺调
（8）锣鼓段〔跑场鼓〕
（9）《报马》散板尺调
（10）锣鼓段〔喝场鼓〕
（11）《起丫环》
、
六调 徐缓抒情
（12）锣鼓段〔过拍鼓〕
（13）《轮马鞭》散板六调轻快活泼
（14）《打棍曲》
六调 活泼热烈
（15）锣鼓段〔五锤鼓〕
（16）《背张婆》
六调悠悦地
（17）锣鼓段〔喝场鼓〕
（18）《尾声子》散板尺调
（19）锣鼓段〔喝场鼓〕
（20）《鼓段引子》
六调慢板
③鼓段（相当于匣部分）
（1）鼓段引子
、六调
（1）一折鼓段：相当于头匣，开始有鼓段帽，然后进入八拍鼓段《绕仙堂》，
，尺调。
（1）清吹：《点花开》，
，六调。
（2）二折鼓段：除在鼓段帽后加有换头外，与一折鼓段同。
（3）清吹：《园林好》，
，六调。
（4）三折鼓段：同二折鼓段。
④《折鼓曲》（一），尺调，气氛热烈，具有过渡性质。
⑤擂鼓（垒鼓），尺调《过潼关》（或《过秦岭》、《打枣儿》）。
⑥《干鼓》，相当于僧、道两流派坐乐中的前退鼓，在本曲具有过渡性质。
⑦清吹：《正宫曲》，
，尺调，抒情慢板；《雨包头》，
，六调，明快活泼。虽为清吹，与第三部分鼓段一样，仍用战鼓、云锣、铰子、贡锣等打击乐器配合伴奏。
8.《翻赞》，
，尺调，紧接《赶东山》，而结束全曲。
从《尺调坐乐全套》可以看出，俗派坐乐在打击乐器运用上，除开场锣鼓运用大件乐器外，清吹中亦有打击乐器伴奏。在调性上多变化，不用单一调性，如前扎子与鼓段部分，以及全曲布局方面。其他僧、道两流派在坐乐方面的某些严格程式，如前退鼓，后退鼓以及后部的慢板旋律部分，均有不同程度的简略和删节，更赋予本身的独立性和个性。僧派、道派的四调垒鼓曲，曲调相同，只是在不同调的坐乐全套中相应地移调演奏。俗派的擂鼓，则有四个调的专用乐曲，即六调《粉红莲》、尺调《过潼关》、上调《过华山》、五调《过仙殿》。由于全曲旋律部分多取自民间小调和较短小的器乐曲牌，调性变化较频繁，因此，特别是近百年来受地方戏曲音乐秦腔及道情的影响，打扎子中的锣鼓段起了明显的变化，有的还加用了唢呐，演奏人数亦不限，多可达40人，气势活泼雄劲，赋予乐曲强大的生命力，其演奏形式和风格的变化更富有生活气息和民间色彩，深受群众欢迎。
吹打乐除了十番锣鼓，十番鼓和浙东锣鼓、西安锣鼓以外，还有潮州锣鼓、广东锣鼓柜等多个品种。
潮州锣鼓指流传在潮、汕地区的吹打乐。演奏形式有大锣鼓、小锣鼓、苏锣鼓、笛套古乐等多种形式，其中大锣鼓最具有代表性。鼓的演奏吸收了拳术、剑术的各种手势，演奏中各种底鼓节奏（又称“实介”或“明介”）与各种手势动作（又称“虚介”或“暗介”）相配合，有独特的风格特点。潮州大锣鼓与当地的戏曲关系密切，著名乐曲有十八大套。如《关公过五关》、《抛网捕鱼》、《八仙庆寿》等。潮州小锣鼓和苏锣鼓主要在乐器编制上与大锣鼓有所不同。代表曲目有《画眉跳架》（小锣鼓）和《万里江山春一色》（苏锣鼓）等。