拓展音乐想象力的教学思考

在音乐课堂教学想象力引导教学中，还存在着一些共性的问题，笔者认为，教学中应关注以下3个方面：

（一）音乐想象力的引导要从音乐本体出发

教师在启发学生音乐想象的教学过程中，相关的知识的铺垫是有一定的必要的，如历史、地理、哲学、相关综合艺术等，但如果深陷其中不能自拔而远离了音乐，教学效果就会事倍功半，同时也偏离了音乐课程的教学要求和目标。在课堂教学中，教师要从音乐作品出发，抓住音乐本体的语汇激发学生的音乐想象，适当运用相关知识铺垫，切忌用其他形式代替想象，预设想象。

（二）音乐想象力的表达要有多种形式

学生想象力的表达，在课堂教学中常用的方法，往往是用语言表述，这个方法便捷、高效，但如果仅限于此，学生也会产生想象兴趣淡漠的状况，教师在教学中要开阔思维，发挥创造，引导鼓励学生运用多种形式表达想象，可以用语言、绘画，也可以运用肢体、表演等以及学生想象到的一切可以表达的方式。切忌形成思维定式，这就违背了音乐想象力激发的初衷。但是形式是为内容而设定的，主次不能颠倒。

（三）要注意开掘学生想象的深度和广度

在课堂教学中音乐想象力的引导，是在对音乐作品内涵的把握的基础上进行的。教师要注意拓展引导的空间，努力开掘学生想象的深度和广度。如果仅仅流于对音乐浅层次的想象，往往会显得浅薄、雷同。因此，教师本身对音乐的理解水平对学生想象力的培养有直接的关联。

想象是一切音乐学习活动的基本前提。以审美为核心的音乐教育，必须先发展学生的想象力。所以，音乐教学过程中，如何有效地激发和引导学生的想象活动，是值得我们音乐教师在教学实践中不断地进行探索的课题。