3.海边的肖像

海滨阳光激发画家的兴趣，索罗拉找到了理想的肖像绘制环境：海滩上，女士们身穿白色长裙，背景是辽阔的海面，成为索罗拉的一种风格。

与室内肖像比较，海滨的肖像总是带有速写的韵味，因为外部环境远远不及室内那样容易掌控。人物处在某种自然环境当中，如果刻板的站立或者端坐，给人的视觉感受或许是不够舒服的，所以，需要某种放松的姿态和动作。这是索罗拉在海滨肖像画中准确把握的一些原则。比如他在1900年《哈韦阿的贝壳》（Shell in Jávea）当中的女士，手持一枚贝壳在观赏，黄褐色的海滩衬托着她的白色长裙。夕阳西下，海水泛着金色的波光，映照着她的脸。实际上画面所描绘的贝壳并不清晰，也许就是画家的一种特殊用意，在特定的光线反射条件下物体的模糊性，而贝壳本身也意味着一种“空无”意义。索罗拉喜欢进行这种思考的游戏。

1909年的《漫步海边》（图10-30）造型十分出色，作为背景的海浪高度地简化了，为人物做了极好的烘托。从飘逸的白色长裙感受到海风的吹拂。1910年的《面罩》（Beneath the Canopy）则带有某种幽默风味，几位上流社会的女子，前面的一位手持拐杖，年迈而高傲的体态，后面的一名女子手持望远镜瞭望，似乎以居高临下的气势来到海滨，画家以面罩为题，表达画家对上流社会女性的一种嘲笑。

图10-30·《漫步海边》（Promenade by the Sea），1909年

图10-31·《海湾中的艾琳娜，圣文森特的马略卡岛》（Elena in Cove，San Vicente at Majorca），1919年

成功的作品是1919年所作《海湾中的艾琳娜，圣文森特的马略卡岛》（图10-31），一方面，画家将印象派的主观色彩发挥到极致，另一方面，主人公艾琳娜的侧影形象自然生动。

索罗拉还画过一些造型简略的肖像画，可以称之为速写，也可以看作印象主义的实验绘画，比如1900年的《桑·塞巴斯蒂安的海滨》（On San Sebastian Beach），1903年的《艾琳娜在阿斯图里亚海滨》，天海与沙滩都是分色平涂：灰，蓝，白，黄。木屋廊道上背向而坐看海的黑衣女子，只是一个剪影般的外形。后者画艾琳娜坐在礁石丛中观海，海潮描绘得比较具体，撞击礁石的白浪，冲刷沙滩的潮水，但近景的人物却简略了，或许是画家的一种详略颠倒的尝试。