3.蓝色威尼斯

1875年9月，马奈与朋友詹姆斯·提索一起游威尼斯，提索属于印象派之外的一位独立画家。出行之前，马奈与莫奈一起作画，彼此受到了关于色彩的一些影响。在威尼斯，马奈画下了一系列关于水上风光的作品，包括《大运河》（图11-24）和《威尼斯的大运河（蓝色大运河）》。

威尼斯的河流都属于海洋的延伸，因为人们开凿的这些网布的运河，引入的是海水，它的色泽，它的潮起潮落，它的起伏荡漾，都完全属于海的节奏，海的色彩与海的情味。还有运河中特殊的轻舟，名字叫贡多拉（Gondola），这种轻巧的船只，在海浪的涌动之下特别具有浪漫的感觉。人们为什么纷纷来到威尼斯？他们很大的兴趣在于这样的运河与建筑、古典遗存如此接近，与现代人的生活如此接近。世界上，没有哪一条河流像威尼斯大运河这样纯粹的海水河流，并且获得如此亲近与依赖。

这的确是威尼斯人的一个创举，他们通过运河，将海洋引到家门，将海洋与河流进行融合，或者说，河流中有海洋，海洋中有河流，它们各自的优势都获得最大的发挥，不仅包括生活的，还有审美的。

图11-24·《大运河》（The Grant Canal），1875年（左上角可见修改的痕迹）

马奈将威尼斯概括为“蓝色威尼斯”，是艺术家的一种特殊感受，他将大运河的特殊景观表达的如此充分，并非依赖于这个城市的某个地标建筑，而是表现河道的水色，整个画面在享受着水色与光色的颤动，画家使用了足够浓度的湖蓝色来表现海水，与水上蓝白相间的坐标杆构成一个纵横关系，共同构成色彩主调，加之建筑、标杆与贡多拉的倒影，虚实相生，构成了水色的威尼斯大运河。由于阳光的强烈，中间色减少了，所有的景物都是透明，感觉到视线的穿透力，空气的消失。画家在获得威尼斯的强烈感受之后，竭力表达这种清澈的景色。

根据另外一位艺术家查尔斯·托奇的回忆，仅《大运河》（The Grant Canal）一幅写生小品，不知道马奈重新开始过多少次。事实上，至今的画作还可以看到教堂圆顶的颜色覆盖的痕迹，在画家重新创作之前，原稿的建筑物较高并位于右侧。现在图片上由于油画颜料凸出而留下的旧迹清晰可见。

威尼斯大运河的作品，可以看作马奈绘画艺术的一个转变，他对于色彩的看重，对水色反光的细致表现，对于纯色的使用，对于灰调子的放弃，都显示了画家一种新的追求。