选择动作去适合性格、价值和情境

拉班的动作分析研究，应用范围虽然涉及劳动、医疗、娱乐、教育诸方面，但很重要的一个方面，是分析动作的表现性及其符号的象征性寓意。

拉班在《舞台动作探究》一书中，研究了“动作符号的象征性寓意”。他说：“当动作时，人体态度被两种主要的动作形貌所决定。一种从人体中心向外流出；另一种从围绕人体的外围空间向内流到人体中心。隐含在这其中的两类动作是‘收获式’（scooping）和‘撒种式’（scattering）。第一类在收集麦杆束并带回人体中心时可以看到；第二类则可以由人体中心向外推开某物时察觉。‘收获式’比‘撒种式’动作更富于延伸性，也更富于直接性。在‘收获式’动作之前有一个向外的曲线动作，类似‘撤种式’，但这个动作比接踵而来的‘收获式’动作力量小些，因为后者是活动的主要目的……芭蕾传统里保留着大量可以认为是象征性动作的基本动作形式。比如‘arabesque’和‘attitude’这两个姿态。假定我们洞察这些动作含义的源泉，会发现其含义不在最后的体态而在引入这一体态的动作过程。在原始舞蹈和幼儿舞蹈中，这分别属于‘收获式’和‘撒种式’动作。‘获得’和‘撒去’，属于原始冲动。这种目的性，没有比在芭蕾的‘arabesque’和‘attitude’中更清晰可见了……显然在芭蕾里，不残留表现‘获得’和‘撒去’的原始意味，二者都纯化到一种内心满足状态的柔和图像……假定我们分析‘获得’和‘撒去’这两个力效形式，会发现‘attitude’比‘arabesque’对空间的填充更完满。‘attitude’显示所有向度的一种关系性（高、低、左、右、前、后），宛如全部空间进入一个复杂的多方位向度……‘attitude’是不可能进一步发展的最后体态。‘arabesque’则有十分异趣的性质，它不填充空间，但从身体中心向一定方位放射。它不像‘attitude’那样自我容纳，而努力倾向于外在世界的某些点；它不属于最后性质，而要求一种连续性动作到清晰指引的方位。‘arabesque’以进攻性的离心力，对比着‘attitude’限制性的向心力。”

指明动作符号的象征性寓意，是为了说明任何动作都具有“表现性”，即使是“无表情”的动作，也表现了一种“无表情”。当然，舞台动作的表现性有其特殊要求，用拉班的话来说，就是“选择动作去适合性格、价值和情境”。拉班认为，要具备这种能力，“应特别注意动作里包含的力效，要明确地表现它们，并确定地采用适合它们的节奏速度”。拉班认为：“把动作要素安排成片段时，形成节奏。我们能辨别空间节奏、时间节奏和重力节奏。在实际生活里，这三种节奏形式经常联合出现，但其中有一种成为动作的‘前景’。空间节奏由各个方向的联系运用创造出来，结果形成空间形式和状貌。与空间节奏相关的是两个方面：一是方向变化的连续发展；二是通过人体不同部分的同时运动产生动作状貌。第一种可以比做音乐的旋律，第二种可以比做音乐的和声。每一种都要求某种不同的力效流畅度参与进去——即某些力效片段引向掌握人体位置；同时别的力效片段发展出不断变化的折线或曲线的动作线条……除开动作的空间节奏外，必须考虑它的时间节奏。人对于时间的态度特点明显：一方面用突然和快速的动作向时间冲击，另一方面用缓慢的动作沉溺于时间。由于人体动作产生节奏的特点在于打碎连续而流畅的动作，使得动作的各个部分有一定时距：有的快、有的慢，有的时距相等、有的又不相等。在后一种情况下，动作的某些部分相对快些，同时其他部分相对慢些……在规则和不规则两个极端对比节奏之间，存在许多层次。在某种程度上，舞者的腿和脚偏爱整齐音节的功能，但肩、臂和手应该有能力表现自由节奏运动……在舞蹈里，动作的节奏主要由舞步表达出来。古典芭蕾就是如此，它运用舞步和典型的舞步组合表达节奏……希腊人讲究节奏一定的寓意，大多由一种情绪性的情调表达。对它们说来，‘短长’形式给予一种男性能力的印象；相反，‘长短’形式被认为是一种女性的表现。‘一长两短’的时距，有庄重和严肃的感觉；‘两短一长’则表示中速的简单行进。激动唤起的恐惧心情用‘一长一短又一长’的时距表达，‘两长两短’提示剧烈的骚扰或提示深沉的抑郁，含有‘两短两长’的节奏提示沉醉、神思恍惚和消极悲观。”

拉班认为，训练动作的“表现性”，应当为受训者提出一定的“情境”，这些情境主要有：（一）情绪人物的情境；（二）非寻常境遇的情境；（三）包含实际活动的情境；（四）哑剧对话；（五）涉及动作和服装的情境；（六）动作时尚的其他源泉。拉班指出：“动作方位，向前和向后，可能有许多含义。‘高平面舞者’的直立姿态经常有一种严正表情；加上头和鼻在空中微向后斜点缀，可能假定是一种傲慢表情。‘低平面舞者’前倾姿态可能变做侵略冒犯或卑躬屈节。人体左右对称能用于表现羞怯和恐惧（关闭动作）以及骄傲和镇定（敞开动作）。这类手足空间位置的不同混合，容许有一种动作表现的丰富尺度。还有动作所经途径的表现性……舞者或采取一个主要方向的直线，或采取几个方向变化的曲线；曲线亦可打破成折角线。对称位置及其动作途径比不对称位置和途径易于理解；对称动作比不对称动作的感情色彩更淡。对称隐匿人的情感，不对称则揭露人的情感……表现宗教或典礼尊严的动作，多半用对称形式表演；感情充沛而导致内心态度不平衡时的情绪投射，更适宜不对称动作去表达。不对称动作宜于减退到不平衡的夸张或一种混乱的冲突，因此不易熟练控制；对称动作则对动作表现提供了一个稳固的基础……可以说，几十年来发现的各式各样的动作训练方法有一个基本目的，这就是精通不平衡的人体以进入不对称动作，通过动作的寓意而成为‘有意味的形式’……舞者在训练时，须明确这样几点：（一）走进不同空间方向的动作含义；（二）当向上伸展或向下弯屈时的欢快或愤怒表情；（三）人物性格是否分别属于高位、中位或低位的舞者；（四）开位或闭位旋转；（五）对称或不对称动作；（六）地板式样的性质；（七）手臂和腿脚的外貌。”

应该说，拉班的动作分析理论对于舞蹈理论建设是具有十分重大的意义的，它使这门理论有可能进行量化分析从而真正成为一门科学。从“力效”出发来研究动作的“表现性”，就不会让人觉得“表现性”不可捉摸、不可理喻。这对于我们分析舞蹈作品和从事舞蹈教育都将是卓有成效的。